আজ আমরা এই আকর্ষণীয় নিবন্ধের মাধ্যমে আপনাকে দেখাব সবচেয়ে অসামান্য দিকগুলি রোমান ভাস্কর্য যা খ্রিস্টের ষষ্ঠ শতাব্দীর আগে এবং খ্রিস্টের পরে পঞ্চম এবং এই পোস্টে আরও অনেক কিছুর মধ্যে রোম শহরে এর কেন্দ্রীয় শিখর ছিল। এটা পড়া বন্ধ করবেন না!
রোমান ভাস্কর্য কি?
প্রথমত আপনার জানা উচিত যে রোমান ভাস্কর্য হল শৈল্পিক প্রকাশের একটি রূপ যা রোমান সাম্রাজ্যে ঘটেছিল যা একটি মোটামুটি জটিল আন্দোলন ছিল এবং স্থাপত্যের বিকাশের পাশাপাশি তৈরি বিভিন্ন ভাস্কর্যে প্রদর্শিত হয়।
রোমান ভাস্কর্য মহান বিজয়ী খিলানগুলির একটি উদাহরণ হিসাবে, অনেকে বলে যে এটি গ্রীক সংস্কৃতির একটি অনুলিপি কিন্তু এটি সম্পূর্ণ সত্য নয়।
যেহেতু এটি সম্রাটদের ঐতিহাসিক প্রেক্ষাপট অনুসারে বিকশিত এবং রূপান্তরিত হয়েছিল, সমগ্র পশ্চিমা বিশ্বে খ্যাতি ও স্বাতন্ত্র্য প্রদান করেছে।
রোমান ভাস্কর্যের উত্স
রোম শহরটি একটি মহান সাম্রাজ্যে গঠিত হওয়ার আগে, এটি ইউরোপীয় বিশ্বের সবচেয়ে সমৃদ্ধ শহরগুলির মধ্যে একটি ছিল, এর স্কোয়ার এবং এর ভবন উভয়ই মূর্তিগুলির পাশাপাশি ত্রাণ দিয়ে সজ্জিত ছিল।
কিন্তু আমরা ইতিহাসের এই অংশ সম্পর্কে খুব কমই জানি, যা বেশিরভাগ ইতিহাসের বইগুলির উপর নির্ভর করে যা প্রাচীনত্বের শিল্পকে উল্লেখ করে, যেহেতু আমাদের কাছে রোমান প্রজাতন্ত্রের এই পর্যায়ের স্মৃতিস্তম্ভের অভাব রয়েছে।
রোমান ভাস্কর্যে যেগুলি দাঁড়িয়েছে সেগুলি দেরী সাম্রাজ্যের সময়ের অন্তর্গত যেখানে তাদের কাজগুলি দুর্দান্ত বাস্তবতা দেখিয়ে খোদাই করা হয়েছে।
সাহিত্যের জন্য ধন্যবাদ, এটি আমাদের দেখায় যে রোমান সংস্কৃতির প্রথম প্রভাবটি ছিল ইট্রুস্কান শিল্প, যে কারণে অনেক ভাস্কর্য শিল্পীকে পাবলিক ভবন সাজানোর জন্য রোম শহরে আমন্ত্রণ জানানো হয়েছিল।
তাদের মধ্যে রয়েছে জুপিটার ক্যাপিটোলিনাসকে উত্সর্গীকৃত মন্দির যা খ্রিস্টের XNUMXষ্ঠ শতাব্দীতে তারপর খ্রিস্টীয় যুগের আগে XNUMXয় শতাব্দী থেকে যেখানে গ্রীক প্রভাব বিরাজ করে সেখানে নির্মিত হয়েছিল।
এই শিল্পীদের অনেকেই উচ্চ রোমান অভিজাতদের চাহিদা পূরণ করে স্থিতিশীল কর্মসংস্থান অর্জন করেছিলেন। এটি খ্রিস্টের ষষ্ঠ শতাব্দীর পূর্ববর্তী এবং প্রাচীন গ্রীস এবং এট্রুস্কান সংস্কৃতি থেকে এসেছে।
রোমান সমাজের মহান প্রাধান্যের মহান শৈল্পিক প্রকাশগুলির মধ্যে একটি, হেলেনিস্টিক গ্রীক ভাস্কর্যের সাথে তুলনা করা হচ্ছে।
নতুন অঞ্চল নেওয়ার অভিপ্রায়ে রোমান সাম্রাজ্যের সামরিক সংঘর্ষের মাধ্যমে তারা গ্রীক সহ নতুন রীতিনীতি অর্জন করে।
তাই তারা তাদের মধ্যে রোমান ভাস্কর্যের বিকাশে দক্ষতা শিখেছিল বিশেষ করে প্রতিকৃতি ঘরানায়, একটি শৃঙ্খলা যা রোমান সমাজের উচ্চ অভিজাতদের মধ্যে প্রচণ্ড ক্ষোভের সৃষ্টি করেছিল।
এই ভাস্কর্যগুলির অনুরোধের জন্য আরোহী ধন্যবাদ কারণ প্রতিকৃতির মাধ্যমে প্রতিটি ব্যক্তির অভিব্যক্তি প্রতিফলিত হয়েছিল যারা এই রোমান ভাস্কর্যটির জন্য অনুরোধ করেছিল।
রোমান ভাস্কর্যের পটভূমি
প্রথমত, আপনার জানা উচিত যে রোমান ভাস্কর্যটি রোমান জাতির পূর্ব অংশে বিকশিত হয়েছিল, এর কেন্দ্রস্থল ছিল খ্রিস্টপূর্ব XNUMXষ্ঠ শতাব্দীর মধ্যে রোম শহর। C. এবং Vd. সি., গ্রীক সংস্কৃতি থেকে আসা Etruscan ঐতিহ্যের জন্য ধন্যবাদ।
এছাড়াও, সুবিশাল রোমান সাম্রাজ্যের হেলেনিস্টিক যুগে গ্রীক সভ্যতার সাথে সরাসরি যোগাযোগ ছিল, তাই রোমান ভাস্কর্য শেখার সময় এই সংস্কৃতি সর্বদা একটি রেফারেন্স ছিল।
তারা অভূতপূর্ব কৌশলগুলি বিকাশ করতে সক্ষম হয়েছিল যা এই সমাজের অবদানের অংশ, যেমনটি এই সভ্যতার মহান বিশিষ্টতার প্রতিকৃতি ঘরানার ক্ষেত্রে।
রোমান ভাস্কর্যের পরিসংখ্যানের বিশদ বিবরণে তার উন্নত কৌশল এবং অভিব্যক্তির কারণে এই অনন্য শিল্পের দুর্দান্ত কাজগুলি তৈরি করা, তিনি তার নিজস্ব বর্ণনা শৈলী তৈরি করে বিশাল পাবলিক অর্ডার স্মৃতিস্তম্ভগুলির সজ্জার অংশ ছিলেন।
রোমান সাম্রাজ্য শক্তিশালী হওয়ার সাথে সাথে তারা তাদের সংস্কৃতিতে অন্যান্য জাতির প্রভাব যুক্ত করেছে, যেমন পূর্ব সভ্যতা।
যা তাদের গ্রীক গুণাবলী থেকে সরে যায় একটি সাধারণ কিন্তু বিমূর্ত রোমান ভাস্কর্য অর্জনের উদ্দেশ্যে, বাইজেন্টাইন, প্যালিও-খ্রিস্টান শিল্পের জন্ম দেয়।
এমনকি মধ্যযুগীয় যুগেও এটি ধ্রুপদীবাদের সময়কে ছেদ করা হয়েছিল যা রোমান ভাস্কর্যে সাংস্কৃতিক, রাজনৈতিক এবং সামাজিক সংযোগ বজায় রাখতে অতীতের সাথে শক্তিশালীকরণের অনুমতি দেয়।
ঠিক আছে, যদিও খ্রিস্টধর্ম শুরু হয়েছিল, রাজনৈতিক মিলন চূড়ান্ত হওয়ার আগে XNUMX ম শতাব্দী পর্যন্ত এটি রোমান ভাস্কর্যকে একপাশে রাখতে পারেনি।
কিন্তু ধ্রুপদী মডেলগুলি রোমান জাতিতে যে নতুন সামাজিক, রাজনৈতিক ও সাংস্কৃতিক ব্যবস্থার সাথে খাপ খাইয়ে নিতে থাকে।
গবেষকদের জন্য, রোমান ভাস্কর্য অধ্যয়ন করা বেশ চ্যালেঞ্জের কারণ এটির বিবর্তন রৈখিক ছিল না, সারগ্রাহীতার কারণে এটি জটিল হওয়ায় এটিকে স্পষ্ট করার চেষ্টা করা হয়েছে।
যা সামাজিক শ্রেণী অনুসারে রোমান ভাস্কর্যে তৈরি করা অন্যান্য শৈলী ছাড়াও হেলেনিস্টিক যুগে উপস্থাপিত হয়।
এমনকি একই সামাজিক শ্রেণীর মধ্যেও, প্রতিটি থিম বা পরিস্থিতির প্রয়োজন অনুসারে নির্দিষ্ট পার্থক্য দেখা যায়, যা রোমান ভাস্কর্যে এর জটিলতা প্রদর্শন করে।
অতএব, রোমান ভাস্কর্যের রেনেসাঁ এবং নিওক্ল্যাসিসিজম, গ্রীকের সাথে একত্রে, পশ্চিমা সংস্কৃতির পুনর্নবীকরণকে একত্রিত করে যা আজও বিশ্ব সমাজকে মুগ্ধ করে।
যে ধরনের ভাস্কর্য গড়ে উঠেছে
রোমান সাম্রাজ্যের মধ্যে যে ধরনের রোমান ভাস্কর্য সবচেয়ে বেশি দেখা যায় তার মধ্যে নিম্নলিখিতগুলি হল:
- অব্যাহতি রোমান ভাস্কর্য
- অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া রোমান ভাস্কর্য
- সম্মানসূচক রোমান ভাস্কর্য
- ইম্পেরিয়াল লেট রোমান ভাস্কর্য
রোমান ভাস্কর্যের সবচেয়ে প্রাসঙ্গিক গুণাবলী
এই অনন্য শিল্পের অপরিহার্য গুণগুলির জন্য, আমরা এই নিবন্ধে রোমান ভাস্কর্যের সবচেয়ে প্রাসঙ্গিক দিকগুলি ব্যাখ্যা করব, নিম্নরূপ:
এটি গ্রীক সভ্যতার ঐতিহ্য এবং প্রথার জন্য ধন্যবাদ সময় পেরিয়েছে, রোমান সভ্যতা ব্যবহৃত বিষয়গুলিকে রূপান্তরিত করেছে, রোমান সাম্রাজ্যের ঐতিহাসিক ঘটনা থেকে বর্ণনার ক্ষেত্রকে আলাদা করেছে।
ঠিক আছে, রোমান ভাস্কর্যের মাধ্যমে, সামরিক সংঘর্ষের বর্ণনা চালানো হয়েছিল, সেইসাথে সম্রাট এবং জেনারেলদের যুদ্ধের জন্য সম্মাননা প্রদানের মৃত্যুদন্ড কার্যকর করা হয়েছিল।
রোমান ভাস্কর্যের উত্থান প্রতিকৃতির নকশার মাধ্যমে প্রমাণিত হয়, যা প্রায়শই ব্রোঞ্জ বা মার্বেল ব্যবহার করে তৈরি করা হয়েছিল।
তাদের নিজস্ব বৈশিষ্ট্যকে অতিরঞ্জিত করার প্রয়োজন ছাড়াই ভাস্কর্যের বৈশিষ্ট্যগুলির স্বাভাবিকতার উপর ভিত্তি করে, যেহেতু তারা রোমান ভাস্কর্যের মাধ্যমে তাদের ব্যক্তিত্ব এবং চরিত্র পর্যবেক্ষণ করতে চেয়েছিল।
রোমান ভাস্কর্যের আরেকটি বৈশিষ্ট্য হল এই কাজের নির্মাতারা অজানা যেহেতু তারা বেনামে কাজ করেছিল।
তার অনেক কাজই জনসাধারণের ব্যবহারের স্মৃতির জন্য এবং সেইসাথে সংস্কৃতিতে ব্যবহৃত হয়েছিল, যখন রোমান ভাস্কর্য স্থাপত্য ভবনের জন্ম দেয় তখন একটি বড় পদক্ষেপ নেয়।
অতএব, রোমান ভাস্কর্যের শিল্পীরা এমন বিশদটি বহন করার একটি প্রচেষ্টা করেছিলেন যা আজ গবেষকদের দ্বারা অত্যন্ত অধ্যয়ন করা হয়েছে যারা প্রতিদিন রোমান সাম্রাজ্য সম্পর্কিত নতুন কর্মগুলি খুঁজে বের করতে সক্ষম হয়েছে যা তাদের মহান রাজনৈতিক, সামরিক এবং সামাজিক শক্তির জন্য চকচকে করে এবং জরিমানা সহ। কলা
সমাজ এবং রোমান ভাস্কর্য
এই সমাজের অপরিহার্য গুণগুলির মধ্যে একটি হল এটি সম্পূর্ণরূপে চাক্ষুষ ছিল, যেহেতু এর বেশিরভাগ বাসিন্দারা পড়তে বা লিখতে জানত না।
উপরন্তু, ল্যাটিন ভাষায় কথোপকথনে জড়িত হতে অক্ষম যা রোমান সাম্রাজ্যের সমাজের উচ্চ অভিজাতদের আদর্শ ছিল, এই কারণে ভিজ্যুয়াল ফাইন আর্টস একটি সাহিত্য উৎস হিসাবে অভিব্যক্তির অংশ ছিল।
অন্যান্য লোকেদের জন্য যারা জনসংখ্যার অংশ ছিল, রোমান ভাস্কর্যকে ধন্যবাদ সাম্রাজ্যের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্বদের চিত্রের আদর্শ এবং বিজ্ঞাপন প্রচারকে শক্তিশালী করে।
এই কারণে, রোমান ভাস্কর্য সমস্ত পাবলিক ক্ষেত্রের একটি পছন্দের অবস্থানের অংশ ছিল, এমনকি বেসরকারী সেক্টরেও, ভাস্করদের পক্ষ থেকে তাদের দুর্দান্ত দক্ষতা এবং কৌশলগুলির মাধ্যমে শহরের বিভিন্ন অংশে তাদের পর্যবেক্ষণ করা সাধারণ।
যাইহোক, রোমান ভাস্কর্য ধর্মীয় থিমগুলির জন্য ব্যবহার করা হয়েছিল, যেমন অন্যান্য প্রাচীন সভ্যতার মতো প্রতিকৃতির সাথে পবিত্রতার মিল ছিল, তাই রোমান শহর এটি থেকে রক্ষা পায়নি।
বিভিন্ন পাবলিক জায়গায় যেমন সবচেয়ে বিনয়ী বাড়িতে ভাস্কর্য দেখানো স্বাভাবিক হওয়ায়, রোমান সাম্রাজ্যের ব্রোঞ্জ এবং মার্বেল উভয় ক্ষেত্রেই রোমান ভাস্কর্য দেখা সাধারণ ছিল, এমনকি অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ায়ও।
পোড়ামাটির মূর্তি, সাধারণ অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া ফলক এবং মোমের তৈরি অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ার মুখোশ সহ ঝরঝরে নুড়িতে ডিজাইন করা ক্যামিওগুলিকে ভুলে না গিয়ে স্থাপত্যের সাথে সম্পর্কিত ত্রাণগুলির মতো।
সমাজের সবচেয়ে নম্র পরিবারগুলির খরচে পরবর্তীগুলি অ্যাক্সেসযোগ্য ছিল, এমনকি মুদ্রাগুলিতে রোমান ভাস্কর্যের একটি ছোট স্বস্তির প্রমাণ ছিল, যা অর্থের মাধ্যমে জনসাধারণের মধ্যে শিল্প প্রেরণের একটি উপায় ছিল।
অতএব, রোমান ভাস্কর্য খুব সাধারণ ছিল যাতে সম্রাটের বিষয়গুলি রোমান সভ্যতার প্রতীক হিসাবে ধর্মীয়, রাজনৈতিক, সামাজিক এবং এমনকি অর্থনৈতিক ক্ষেত্রের ছিল।
সম্রাটদের একজনের মৃত্যুর সময় তাদের উচ্চ স্তরের শ্রেণিবিন্যাস প্রদর্শন করে, উত্তরাধিকারীরা তাদের ভাস্কর্যটি এমনভাবে তৈরি করতে পারে যেন এটি একটি দেবতা।
উত্তরাধিকার ঘোষণার পাশাপাশি তার সম্মানে অভয়ারণ্য নির্মাণ করলেও তাকে উৎখাত করা হলে তার ছবি রোমান সমাজ থেকে অদৃশ্য হয়ে যায়।
অতএব, জনগণ কেবল রোমান ভাস্কর্য দেখে রাজনৈতিক স্তরে যে পরিবর্তনগুলি ঘটছে তা দৃশ্যতই জানত।
বহুঈশ্বরবাদের সাথে সম্পর্কিত, এটি ছিল সহনশীল এবং তৎকালীন বিশ্বে ধর্মতত্ত্ব পালনের বিভিন্ন উপায়ের প্রচার।
এটি সেই মুহূর্ত যেখানে খ্রিস্টান ধর্ম সরকারী মতবাদ হয়ে ওঠে, শিল্পের ভূমিকাকে রূপান্তরিত করে, যেহেতু এই দেবতা ধর্মগ্রন্থ এবং এর নবীদের মাধ্যমে পরিচিত।
কিন্তু রোমান ভাস্কর্যের প্রয়োগের মাধ্যমে চার্চ পাবলিক সেক্টরের অলঙ্করণ ছাড়াও এই চিত্রগুলির প্রাকৃতিক উপস্থাপনা গ্রহণ করে।
শিল্প ইতিহাসের অংশ হিসাবে ধর্মনিরপেক্ষ নির্বাচনের ব্যক্তিগত ধন্যবাদ ছাড়াও, প্রধানত রোমান সাম্রাজ্যের শেষের প্রতিকৃতির সাথে।
ঐতিহাসিক প্রেক্ষাপট অনুসন্ধান
গবেষকদের মতে, রোম শহরটি খ্রিস্টপূর্ব অষ্টম শতাব্দীর মাঝামাঝি সময়ে প্রতিষ্ঠিত হতে পারে। C. খ্রিস্টপূর্ব দশম শতাব্দীতে লাজিও শহর থেকে ইতালির বিভিন্ন এলাকার বিভিন্ন লোকের সংমিশ্রণের মাধ্যমে। এর গ
অনেক গবেষক মন্তব্য করেছেন যে শহরটি উত্তর থেকে ইট্রুস্কানদের জন্য তৈরি হয়েছিল, আরেকটি কিংবদন্তি মন্তব্য করেছেন যে রোমুলাস এবং রেমাসকে ধন্যবাদ, অ্যানিয়াসের বংশধর, যিনি ট্রয়ের একজন নায়ক ছিলেন এবং একটি নেকড়েকে খাওয়ানো হয়েছিল।
অন্যান্য তদন্তে অন্যান্য অভিবাসী গোষ্ঠী যেমন সেল্ট এবং জার্মানিকদের উপস্থিতি সম্পর্কে মন্তব্য করা হয়েছে এবং এটি উচ্চ অভিজাত পরিবারের কিছু প্রতিনিধিদের দেহতত্ত্বে প্রমাণিত।
এর উদাহরণ হল ফ্ল্যাভিওস পরিবার, যা ল্যাটিন থেকে স্বর্ণকেশী হিসাবে অনুবাদ করা হয়েছে এবং ল্যাটিন বা রুটিলিওতে রুফো রেডহেডের মতো নামগুলির মতো, যা সেই সভ্যতায় যেখানে কালো চুলের প্রাধান্য ছিল সেই একই ভাষায় লাল চুলের ইঙ্গিত দেয়।
রোমান সমাজে Etruscan সংস্কৃতি
এটি খ্রিস্টপূর্ব ৭ম ও ৬ষ্ঠ শতাব্দীর সাথে মিলে যায়। খ্রিস্টের যেখানে ইট্রুস্কানরা ইতালীয় উপদ্বীপের মধ্য উত্তরে নিয়ে যায় সেখান থেকে কিছু সম্রাট এই সভ্যতা থেকে এসেছেন। যুদ্ধকালীন সংঘর্ষে তারা রোমান ভাস্কর্যের পাশাপাশি গ্রীক সভ্যতাকে প্রভাবিত করেছিল, সভ্যতা কেবল ইট্রুস্কানদের মুখোমুখি হয়নি বরং তাদের শিল্পকলাকেও উপযুক্ত করেছে।
এই শিল্পকর্মগুলি দিয়ে তারা রোমান শহরকে সাজায় কারণ প্রথম ভাস্কর্যগুলি খ্রিস্টপূর্ব XNUMX ষ্ঠ শতাব্দীর। খ্রিস্টের যেখানে এট্রুস্কান শৈলী প্রাধান্য পেয়েছে। ভেইয়ের অ্যাপোলো নামের এই আকর্ষণীয় বিষয়ের একজন গবেষক এট্রুস্কান সম্পর্কে নিম্নলিখিত মন্তব্য করেছেন:
"... ইট্রুস্কানরা বিভিন্ন ভাস্কর্যের বিশেষজ্ঞ ছিলেন, অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া মূর্তি এবং সারকোফাগি থেকে শুরু করে স্মারক দলে..."
"...তারা জেনার দৃশ্যে ওস্তাদ ছিল যা সাধারণ জীবনকে প্রতিনিধিত্ব করে, চরিত্রগত কার্যকলাপে শহরের চরিত্রগুলি..."
"...প্রথম অর্ডারের প্রতিকৃতিতে কৃত্রিমদের দেখানো হয়েছিল... তারা অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ার জন্য একটি টাইপোলজি তৈরি করেছে..."
"...মৃতের একটি পূর্ণ-দৈর্ঘ্যের প্রতিকৃতি ছিল মাঝে মাঝে তার স্ত্রীর সাথে হেলান দিয়ে, যা পরে রোমান ভাস্কর্য দ্বারা গৃহীত হয়েছিল..."
এমনকি অগাস্টাসের সময়েও, এই সংস্কৃতিতে হেলেনিস্টিক যুগের আগে থাকা সত্ত্বেও রোমান সংস্কৃতিতে এই সভ্যতার প্রভাব দেখানোর জন্য এখনও ইট্রুস্কান ঐতিহ্য লক্ষ্য করা যায়।
হেলেনিস্টিক এবং নিওক্লাসিক্যাল পিরিয়ড
রোমান সাম্রাজ্য ইউরোপ মহাদেশের দক্ষিণ দিকে প্রসারিত হচ্ছিল যখন গ্রীক সংস্কৃতি ক্লাসিকিজমের আন্দোলনের দিকে বিকশিত হচ্ছিল।
চতুর্থ শতাব্দীতে এটির সর্বাধিক apogee হচ্ছে a. খ্রিস্টের যার জন্য ম্যাগনা গ্রেসিয়ার উপনিবেশগুলির সাথে যোগাযোগ শুরু হয়েছিল, রোমানদের তাদের সংস্কৃতির জন্য ধন্যবাদ অবাক করে।
রোমান সভ্যতার উচ্চ অভিজাতদের অন্তর্ভুক্ত রোমানরা গ্রীক সভ্যতার অন্তর্গত শিল্পকর্মগুলি অর্জন করতে চেয়েছিল।
অতএব, এই সভ্যতার শিল্পীদের রোমান প্রাসাদগুলি সাজানোর জন্য নিয়োগ করা হয়েছিল যা সেই সময়ের জন্য বেশ উচ্চ মূল্য দিয়েছিল।
যে সময়ে আলেকজান্ডার দ্য গ্রেট গ্রিসের দখল নিয়েছিলেন, তিনি তার শিল্পকর্মগুলিকে ভারতে স্থানান্তরিত করেছিলেন, যার মধ্যে রয়েছে পারস্য এবং মিশর, তাদের সংস্কৃতিকে রূপান্তরিত করে।
তখন পর্যন্ত তারা যে শিল্পটি জানত তা গ্রীক সংস্কৃতির দিকগুলির সাথে গর্ভবতী ছিল এবং এই সংস্কৃতিটি পূর্ব সভ্যতার দিকগুলিকেও একীভূত করবে, তাদের শৈল্পিক কাজগুলিকে রূপান্তরিত করবে।
যখন এই মহান বিজয়ী আলেকজান্ডার দ্য গ্রেট মারা যান, তখন একই রকম স্থানীয় শিকড় সহ বিভিন্ন রাজ্য তৈরি করা হয়েছিল, যেমন গ্যালাটিয়া, পন্টাস, বিথিনিয়া, প্যাফ্লাগোনিয়া এবং ক্যাপাডোসিয়া টলেমাইক রাজবংশের অন্তর্গত।
যা গ্রীক সংস্কৃতিতে নতুন প্রথার উদ্রেক করেছিল যার জন্য হেলেনিস্টিক নামটি সংস্কৃতির এই সংমিশ্রণে নেওয়া হয়েছিল সেখানে অতীতে কী ঘটেছিল তা জানার আগ্রহ ছিল এই কারণে তারা জাদুঘর এবং লাইব্রেরি খুঁজে পাওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছিল।
পারগামন এবং আলেকজান্দ্রিয়া সর্বাধিক পরিচিত, যেখানে মহান সামাজিক স্বীকৃতির শিল্পীদের জীবনী তৈরি করা হয়েছিল, যার জন্য বিভিন্ন অঞ্চলে ভ্রমণকারীদের স্থানান্তরের মাধ্যমে শিল্প সমালোচনা তৈরি হয়েছিল যা তারা জানতে পেরেছিল।
এটি ইতিহাসের বিভিন্ন শৈলীকে অনুমতি দেয় যা একটি সারগ্রাহী দৃষ্টিভঙ্গি দ্বারা নেওয়া হয়েছিল, একটি ধর্মনিরপেক্ষ মনোভাবের মধ্যে রূপান্তরিত হয়েছিল, থিয়েটারের প্রেক্ষাপটের কাজগুলিকে পছন্দ করে যেখানে তারা আন্দোলনের মাধ্যমে পরস্পর সম্পর্কযুক্ত এবং বারোক আন্দোলনের সাথে তুলনা করা হয়।
যে বিষয়গুলিকে স্পর্শ করা হয়েছিল তার মধ্যে শৈশব, বার্ধক্য এবং মৃত্যু, সেইসাথে হাস্যরস, যা গ্রীক সভ্যতার দ্বারা স্পর্শ করেনি এবং এটির অংশ হয়ে উঠেছে এবং রোমান সমাজের উচ্চ অভিজাতরা শিল্পকর্ম সংগ্রহ করার স্বাদ অর্জন করেছে।
212 সালের ঐতিহাসিক সুযোগ অনুসারে ক. খ্রিস্টের পরে, রোমান সাম্রাজ্য সিসিলিতে অবস্থিত গ্রীক নিয়ন্ত্রণে থাকা সিরাকিউস শহরকে বরাদ্দ করে।
যেখানে হেলেনিস্টিক শিল্প ছড়িয়ে পড়েছিল তাই তারা যা চাইছিল সব নিয়েছিল এবং ইট্রুস্কান কাজগুলিকে প্রতিস্থাপন করে রোম শহরে স্থানান্তরিত করেছিল।
এর সাথে, রোম শহরে গ্রীক সংস্কৃতির বসতি স্থাপন করা হয়েছিল, তবে তা সত্ত্বেও এই শৈলীর বিরোধিতার কিছু ঘটনা ছিল।
তাদের মধ্যে একজন ক্যাটো যিনি এই লুটপাটের নিন্দা করার দায়িত্বে ছিলেন কারণ তিনি এটিকে রোমান সভ্যতার জন্য একটি বিপজ্জনক প্রভাব বলে মনে করেছিলেন।
তিনি সম্মত হননি যে উচ্চ রোমান অভিজাতরা করিন্থ এবং এথেন্সের মূর্তিগুলি উপভোগ করতেন কারণ তিনি পোড়ামাটির দিয়ে তৈরি মূর্তিগুলিকে অবজ্ঞা করেছিলেন।
কিন্তু গ্রীক শিল্প প্রবল ছিল এবং কৌশলবিদ জেনারেলদের দ্বারা প্রদর্শিত সামরিক সংঘর্ষের পরে এটি একটি চমৎকার পুরস্কার ছিল।
খ্রিস্টের আগে ১৬৮ খ্রিস্টাব্দে একজন রোমান সম্রাট লুসিও এমিলিও পাওলো ম্যাসেডোনিকো জয় করার পর ভৌগোলিক এলাকা মেসিডোনিয়া নামে পরিচিত।
প্রায় আড়াইশো ফ্লোট দেখা গেছে যা রোমান শহরে মূর্তি এবং চিত্রকর্ম বহন করে। গ্রীক সংস্কৃতির অন্যান্য কাজ যা রোম শহরে এসেছে তা হল বিশাল পারগামন বেদি এবং সেইসাথে সুইসাইড গালাটা।
এমনকি আমাদের কাছে সুপরিচিত একটি কাজ লাওকোন এবং তার ছেলেরা রোম শহরে এসেছিলেন রোমান সমাজের উচ্চ অভিজাতদের দ্বারা অর্জিত হওয়ার কারণে অন্যান্য জাতির কাছ থেকে ক্ষমতা নেওয়ার কারণে।
যখন গ্রীস রোমান সাম্রাজ্যের দ্বারা জয় করা হয়, তখন এর শিল্পীদের মূর্তি তৈরির জন্য রোম শহরে স্থানান্তরিত করা হয়েছিল যা এই ভাস্করদের মধ্যে খুব বেশি চাওয়া হয়েছিল, প্যাসিটেলেস জোর দিয়েছিলেন যে তিনি মূলত ম্যাগনা গ্রেসিয়া থেকে ছিলেন কিন্তু রোমান নাগরিকত্ব নিয়েছিলেন।
তার ভাস্কর্যের সংগ্রহ বিশ্বব্যাপী চিত্তাকর্ষক ছিল, কাজের মধ্যে জুপিটার তাকে দায়ী করা হয়, যা সোনা এবং হাতির দাঁত দিয়ে তৈরি।
ব্রোঞ্জে অন্যান্য ভাস্কর্য ছাড়াও। এই আন্দোলনে নিওএটিসিজমের স্কুল তৈরি করা যা নিওক্ল্যাসিসিজম শব্দ দ্বারা পরিচিত হতে পারে।
রোমান সাম্রাজ্যের ইতিহাস
গ্রীক ভাস্কর্যের প্রভাবের সাথে সাথে খ্রিস্টপূর্ব ২য় শতাব্দীর শেষের দিকে রোমান জাতির মধ্যে উত্তেজনা সৃষ্টিকারী এই শৈলীটি কীভাবে বিকাশ করা যায় তা শেখার জন্য একটি স্কুল তৈরি করার জন্য রোমান ভাস্কর্যে একটি পরিবর্তন করা হয়েছিল।
এই শৈলীর একটি উদাহরণ হল এনোবারবাসের বেদী, যা অগাস্টাসের সময়ে বিকশিত সাম্রাজ্যিক শিল্পের অগ্রদূত এবং ব্রিন্ডিসি শহরে সামরিক সংঘর্ষের উপসংহারের কারণে গনিয়াস ডোমিটিয়াস এনোবারবাসের জন্য একটি প্রস্তাব ছিল।
এটি নেপচুনের অভয়ারণ্যের সামনে নির্মিত হয়েছিল, উভয়ই বেদীর সাথে একই সময়ে নির্মিত হয়েছিল, এটি বেশ কয়েকটি ফ্রিজ কভার দিয়ে সজ্জিত ছিল, যার মধ্যে গ্রীক পৌরাণিক কাহিনী সম্পর্কিত দৃশ্যগুলি দাঁড়িয়ে আছে, সেইসাথে কাল্ট ইমেজগুলিও।
যেখানে পুরোহিতদের মধ্যে একজন এই সত্তার পাশে একটি বলিদান করছেন, সেখানে সৈন্যদের পাশাপাশি অন্যান্য আশেপাশের লোকদের রোমান বর্ণনা ব্যাখ্যা করার জন্য পর্যবেক্ষণ করা হয়।
রোমান ভাস্কর্যে তৈরি চিত্রগুলির মাধ্যমে যেহেতু জনসংখ্যার সংখ্যাগরিষ্ঠ অংশ ভিজ্যুয়াল যোগাযোগের মাধ্যমে পড়তে এবং যোগাযোগ করেনি, যা রোমান সভ্যতার রাজনৈতিক মডেলে একটি দুর্দান্ত সাফল্য ছিল।
অগাস্টাসের ভাস্কর্য
সম্রাট অগাস্টাস হেলেনিস্টিক শৈলীতে সংস্কৃতির কেন্দ্র হয়ে রোম শহরকে এই বিশাল সাম্রাজ্যে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ হওয়ার অনুমতি দিয়েছিলেন।
ঠিক যেমনটি এর আগে আলেকজান্দ্রিয়া এবং পারগামনে হয়েছিল, যার জন্য রাজধানী শহরে প্রচুর সংখ্যক গ্রীক কারিগর ছিল, তাই রোম শহরটি সম্রাট অগাস্টাসকে ধন্যবাদ রোমান ভাস্কর্যে একটি দুর্দান্ত অবদান রেখেছিল।
এর মধ্যে কয়েন তৈরি করা যেখানে আপনি ক্ষুদ্রাকৃতির বাস-রিলিফ দেখতে পাবেন। জুলিয়াস সিজার নিজেই রোম শহরে হেলেনিস্টিক শৈলীর অনুশীলনকে বৈধতা দিয়েছেন।
প্রাচ্যের কৌশলগুলি ছাড়াও, শাসকদের মুখগুলি মুদ্রায় মুদ্রিত করার অনুমতি দেওয়া হয়েছিল, যেহেতু আগে কেবলমাত্র রোমান ইতিহাসে খুব গুরুত্বপূর্ণ দেবদেবী বা চরিত্রগুলিকে নির্দেশ করে যারা ইতিমধ্যে মারা গিয়েছিল।
তাই সম্রাট অগাস্টাস রাজনৈতিক ক্ষেত্রে এই প্রচারের সুযোগ নিয়ে জনগণের ওপর মুদ্রায় তার দৃশ্যমান চিত্রের মাধ্যমে তার উপস্থিতি চাপিয়ে দেন।
রোমান ভাস্কর্য মুদ্রা ব্যবহারের মাধ্যমে রোমান নাগরিকদের দৈনন্দিন জীবনে বৃহৎ আকারের সামাজিক ও রাজনৈতিক নিয়ন্ত্রণ ব্যবস্থার অংশ ছিল।
সম্রাট অগাস্টাসের আমলে আরা প্যাসিস
রোমান ভাস্কর্যের সাথে সম্পর্কিত প্রথম কাজগুলির মধ্যে একটি হল আরা প্যাসিস এবং সেইসাথে দেবী প্যাক্সকে উৎসর্গ করা আরেকটি ভাস্কর্য যা গল এবং হিস্পানিয়ার সংঘর্ষে সম্রাট অগাস্টাসের বিজয়ের পর তার প্রত্যাবর্তন উদযাপন করেছিল।
এই রোমান ভাস্কর্যটি পৌরাণিক কাহিনীর উল্লেখ করে রূপক দৃশ্য সহ শোভাযাত্রার প্রতিনিধিত্বকারী বিভিন্ন ফ্রিজ এবং রিলিফ দিয়ে সজ্জিত।
বলিদানের দৃশ্যগুলি এমনকি রেকর্ড করা হয়েছিল, এই আখ্যানগুলির মধ্যে একটিতে প্রমাণিত যে দৃশ্যটি টেলাসকে উল্লেখ করে, যা রোমান পুরাণে মাদার আর্থ, যা গিয়া নামক গ্রীক সংস্কৃতির খুব বিরোধী।
রোমান ভাস্কর্যে এটি একটি হিংসাত্মক এবং অযৌক্তিক শক্তি দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছে যা গ্রীক জাহাজে দেখা প্রকৃতির প্রতিনিধিত্ব করে, কিন্তু এই রোমান সংস্কৃতিতে এটি সম্পূর্ণরূপে মাতৃত্বপূর্ণ, রোমান সাম্রাজ্যের বাসিন্দাদের রক্ষা করে এবং লালন-পালন করে।
রোমান ভাস্কর্যের শৈলীর পরিপক্কতা যতদূর সম্ভব, এর জন্য একটি সময়ের প্রয়োজন ছিল, যদিও সম্রাট অগাস্টাস একজন মহান শাসক হিসাবে প্রমাণিত হয়েছিল।
তিনি তার জনগণের সমর্থনও পেয়েছিলেন কারণ প্রথম কনস্যুলেট থেকে তিনি সম্মানে পূর্ণ হয়েছিলেন যা তাকে সেনেট দ্বারা সম্রাট উপাধি দেওয়ার অনুমতি দেয়।
কিন্তু জনগণ তাকে অগাস্টাস উপাধিতে ভূষিত করে এবং তার শাসনামলে রোমান সাম্রাজ্য সমৃদ্ধি ও শান্তির শীর্ষে ছিল এবং তিনি রাজনৈতিক ক্ষেত্র থেকেও জাতিকে সংগঠিত করেছিলেন।
শিল্পের শৃঙ্খলার পাশাপাশি নিজের ব্যক্তিগত ভাবমূর্তিকে এমনভাবে প্রচার করা যেন তার সময়ে খুবই স্বাভাবিক বিজ্ঞাপন। আজ যাদুঘরে কতগুলো মূর্তি দেখা যায় তার প্রমাণ।
যেখানে এই মহান সম্রাটের বিভিন্ন গুণাবলী সামরিক, বেসামরিক ক্ষেত্রে এবং এমনকি রোমান ভাস্কর্যের মধ্যে একটি দেবতা হিসাবে পরিলক্ষিত হয় যা অগাস্টাসের সাথে সম্পর্কিত।
প্রিমা পোর্টার অগাস্টাস পাওয়া যায়, যা পলিক্লিটোসের ডরিফোরাসের অনুরূপ নকশা এবং দেখায় কিভাবে গ্রীক সংস্কৃতি এখনও তার শৈল্পিক কাজে ব্যবহার করা হয়েছিল, সম্রাটকে পৃষ্ঠপোষকদের সর্বশ্রেষ্ঠ নায়ক হিসাবে প্রদর্শন করে।
ভাস্কর্য জুলিও – ক্লডিয়া
আরেকটি রাজবংশের উল্লেখ করা যেতে পারে যেখানে রোমান ভাস্কর্যের ব্যাপক উন্নতি হয়েছিল জুলিও - ক্লডিয়ার সাথে মিলে যায় যেখানে রোমান সাম্রাজ্যের মহিমা ছিল।
সম্রাট জুলিয়াস - ক্লডিয়াস থেকে নিরো পর্যন্ত, রোমান ভাস্কর্যের খুব কম চিহ্ন পরিলক্ষিত হয়, শুধুমাত্র মার্বেল দিয়ে তৈরি ছোট অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ার কলস যেখানে তারা তাদের প্রিয়জনের ছাই রেখেছিল এবং সেই সাথে সমাধির উপরে অলঙ্কার হিসাবে স্থাপন করা বেদীগুলিও রেখেছিল। .
অতএব, এই সময়ের মধ্যে যে অলঙ্করণ স্পষ্ট হয় তা আরা প্যাসিসের মতো মালাগুলির সাথে মিলে যায়, যেগুলি প্রকৃতির সেই দিকটির প্রতি অত্যন্ত বিশ্বস্ততার সাথে খোদাই করা হয়েছিল যেখানে পাখির পাশাপাশি অন্যান্য প্রাণীও পরিলক্ষিত হয়।
রোমান ঘর এবং বিল্ডিংগুলিকে সাজাতে সক্ষম হওয়ার অভিপ্রায়ে পোড়ামাটির মাধ্যমে প্রাচীরের ত্রাণগুলি তৈরি করা হয়েছিল যেখানে তারা সম্মুখভাগের সজ্জার জন্য গ্রীক দক্ষতার কৌশল ব্যবহার করেছিল।
এই সময়ের পোর্ট্রেটগুলির সাথে সম্পর্কিত, একটি দুর্দান্ত বাস্তবতা স্পষ্ট যেখানে রোমান ভাস্কর্যের মাধ্যমে রোমানদের আত্মাকে মূর্ত করা হয়েছে।
এই সময়ের সবচেয়ে অসামান্য ত্রাণগুলির মধ্যে একটি একটি মহান বেদীর সাথে মিল রয়েছে যা রোম শহরে পাওয়া গিয়েছিল যা সেই ঐতিহাসিক মুহূর্তে পাপাল চ্যান্সেলারি ছিল।
যেখানে মন্ত্রীদের সাথে একটি মিছিল দেখা যায় যারা তাদের হাতে কিছু মূর্তি বহন করে যা বলিদানের পাশাপাশি অন্যান্য বাদ্যযন্ত্র সহকারী এবং পশুদেরও অংশ।
এই ত্রাণটি রোমান ভাস্কর্যের আবেগকে অ্যাকশনে পর্বগুলি বর্ণনা করার জন্য এবং পটভূমির চরিত্রগুলির সাথে তাদের পরিপূরক এই রোমান শিল্পীদের বিস্তারিত প্রদর্শন করে।
শৈল্পিক ক্ষেত্রে, এই শৈলীতে আখ্যানকে প্রকাশ করার নতুন উপায় সহ পৃষ্ঠের চিকিত্সার পাশাপাশি আলোক প্রভাবগুলি চাওয়া হয়েছিল।
দৃষ্টিভঙ্গি সম্পর্কিত অজানা খোঁজার মাধ্যমে প্রকৃতি অধ্যয়নের মাধ্যমে, রোমান ভাস্কর্যে একটি প্রকৃত স্কুল তৈরি করা।
প্রজাতন্ত্রের পর থেকে তৈরি করা প্রতিকৃতির ধারার বিষয়ে তার কৃতিত্বের বিষয়ে, যদিও গ্রীক এবং অ্যাটিক স্কুলের প্রভাবের কারণে উদ্ভাবনী মডেলগুলি সাদৃশ্যে তৈরি করা হয়েছিল।
ফ্ল্যাভিয়ান যুগের উল্লেখ করে ভাস্কর্য
ফ্ল্যাভিয়ান সম্রাট যেমন ভেসপাসিয়ান, টাইটাস, সেইসাথে ডোমিশিয়ানদের সরকারের সাথে সামঞ্জস্যপূর্ণ, রোমান ভাস্কর্যের দুর্দান্ত স্মৃতিচিহ্নগুলি দাঁড়িয়ে আছে।
যার মধ্যে আমরা এই ন্যারেটিভ আর্ট দিয়ে আর্চ অফ টাইটাসের উপর তৈরি করা রিলিফগুলি উল্লেখ করতে পারি, এটি খ্রিস্টীয় যুগের 71 সালে ইহুদিদের যুদ্ধে বিজয় উদযাপন করতে চেয়েছিল, তবে শৈল্পিক উপস্থাপনাটি 81 সালের দিকে তৈরি হয়েছিল। .
বিশাল ত্রাণগুলি দেখানো হয়েছে, করিডোরের প্রতিটি পাশে একটি, যা কেন্দ্রে চিত্তাকর্ষক যেখানে বিজয় পরিলক্ষিত হয়, তাদের মধ্যে একটিতে সম্রাটকে তার রথে দেখা যায় যেখানে তিনি সঙ্গীরা এবং অন্যান্য রোমান নাগরিকদের দ্বারা বেষ্টিত।
যেমনটি তিনি শহরে প্রবেশের সময় অবশ্যই ছিলেন, অন্যান্য রূপক চিত্র ছাড়াও, যেমন সম্রাটের মুকুট পরানোর দায়িত্বে থাকা একজন এবং ঘোড়া চালানোর দায়িত্বে থাকা দেবী রোমা।
দ্বিতীয় ত্রাণ সাপেক্ষে রোমান ভাস্কর্যের ত্রাণগুলির মাধ্যমে ঐতিহাসিক বর্ণনামূলক ঘটনাগুলি প্রদর্শন করে, সৈন্যরা জেরুজালেমের অভয়ারণ্য থেকে প্রাপ্ত লুট বহন করার প্রমাণ দেয়।
একইভাবে সঙ্গীতজ্ঞদের ছবিতে দেখা যায় তাদের দীর্ঘ তূরী দিয়ে প্রার্থনার মুহূর্তকে উদ্ভাসিত করে সেইসাথে অন্যান্য উপাদান যা তিনটি প্লেনে সঞ্চালিত হয় না যেমন আরা প্যাসিসের রিলিফের ক্ষেত্রে আলো এবং বাতাসের মধ্যে একটি খেলা তৈরি করে। বিভ্রম যে পরিসংখ্যান আন্দোলন উত্পন্ন.
দৃষ্টিভঙ্গির আইন না জানা সত্ত্বেও যা কয়েক শতাব্দী পরে আবিষ্কৃত হয়েছিল, যদিও এই বিবরণগুলি পরিলক্ষিত হয়, ফ্ল্যাভিয়ান যুগ রোমান ভাস্কর্যে নতুন উপাদান যুক্ত করার অনুমতি দেয়।
পোর্ট্রেট সম্পর্কিত কৌশল
প্রতিকৃতির জন্য ধন্যবাদ, রোমান ভাস্কর্যটি এই ঐতিহ্যে তার সর্বশ্রেষ্ঠ অবদান রাখে, যা গ্রীক সভ্যতা দ্বারা প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল কিন্তু রোমান সংস্কৃতি এটিকে বিকশিত করেছিল, তাই এটি দুটি দিক বিভক্ত ছিল, প্রতিটির নিজস্ব রূপান্তরের নিদর্শন সহ।
ঠিক আছে, প্রজাতন্ত্রের সময় থেকে প্রতিকৃতিটি ইতিমধ্যেই অত্যন্ত মূল্যবান ছিল কারণ বছর পেরিয়ে এটি একটি আদর্শবাদী ক্লাসিস্ট শৈলীতে পরিণত হয়েছিল।
যদিও অন্য দিকটি বাস্তববাদের সাথে মিলে যায় যেখানে হেলেনিস্টিক গ্রীক সংস্কৃতির নিজস্ব অভিব্যক্তি প্রতিকৃতির ক্ষেত্রে ব্যবহৃত হয়, রোমান ভাস্কর্যে আবক্ষ মূর্তি এবং মাথা খুবই সাধারণ ছিল।
ঠিক আছে, পূর্ণ-দৈর্ঘ্যের প্রতিকৃতির চাহিদা খুব কম ছিল যখন হেড এবং বস্ট পোর্ট্রেট রোমান সংস্কৃতিতে খুব বেশি প্রচলিত ছিল।
ভূমধ্যসাগরীয় অববাহিকায় রোমান ভাস্কর্যের এই শৈল্পিক কাজের একটি অর্থনৈতিক বাজার শুরু করা, যেহেতু এই ধরনের ভাস্কর্য তৈরি করা অনেক বেশি অ্যাক্সেসযোগ্য ছিল, যেহেতু মাথা বা আবক্ষ মূর্তি, এটি সম্পূর্ণ শরীরের তুলনায় অনেক সস্তা ছিল।
এছাড়াও কারণ তারা এই সভ্যতায় বিরাজমান স্বতন্ত্র স্বীকৃতির উপর ফোকাস করে, যেহেতু মাথায় যে মুখটি পরিলক্ষিত হয়েছিল তা রোমানদের জন্য প্রতিকৃতির ক্ষেত্রে অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ একটি দিক ছিল।
পোর্ট্রেটের বিশদ বিবরণে যে সামগ্রীগুলি বেশিরভাগই ব্যবহৃত হত তা ব্রোঞ্জ এবং মার্বেলের সাথে মিলে যায়।প্রথম ক্ষেত্রে, চোখগুলি রঙ্গক দিয়ে রঙিন করা হয়েছিল, তারপর সেগুলি স্বর্ণকার দ্বারা খোদাই করা শুরু হয়েছিল।
ঠিক আছে, রোমান ভাস্কর্যের জন্য ব্যক্তিদের একটি সামাজিক স্বীকৃতি ছিল, যেমনটি গবেষক রবার্ট ব্রিলিয়ান্ট নিম্নলিখিত নির্যাসটিতে বলেছেন:
"...বিষয়টির নির্দিষ্ট পরিচয়, মাথার বিশেষ বৈশিষ্ট্য দ্বারা প্রতিষ্ঠিত, একটি প্রতীকী পরিশিষ্ট হিসাবে কল্পনা করা হয়েছিল যা শরীরের অখণ্ডতাকে বিবেচনা করে না..."
"...মনে হচ্ছে ভাস্কররা শনাক্তকরণের মূল চাবিকাঠি হিসাবে তাদের মাথা তৈরি করেছে এবং ধারণার মধ্যে একটি সুসজ্জিত সাদৃশ্য রয়েছে..."
"...যদি তার উদ্দেশ্য না হয়, প্রস্তুত স্ক্রিপ্টে, মুখের জন্য খোলার সাথে, XNUMX শতকের ফটোগ্রাফারদের মধ্যে সাধারণ..."
"...প্রাচীন কাল থেকে বেঁচে থাকা অগণিত মস্তকবিহীন মূর্তিগুলি অভিনেতা ছাড়া মঞ্চের মতোই..."
"...বিশেষ করে যখন সাহায্যকারীরা আগে থেকেই মৃতদেহ তৈরি করেছিল, মাস্টার ভাস্কর দ্বারা মাথা খোদাই করার জন্য অপেক্ষা করছিল..."
সম্রাট ভেসপাসিয়ানের উত্থানের মাধ্যমে, যিনি ফ্ল্যাভিয়ান রাজবংশের প্রতিষ্ঠা করেছিলেন, এই দুটি দিকের মধ্যে একটি মিশ্র শৈলী তৈরি হয়েছিল: আদর্শবাদ এবং বাস্তববাদ, যা জুলিও-ক্লডিয়া রাজবংশের শিল্পীরা ইতিমধ্যে অনুশীলন করছিলেন।
প্রতিকৃতি রূপান্তর
রোমান ভাস্কর্যটি যে বিষয়ের জন্য তৈরি হয়েছিল তার বাস্তবসম্মত বর্ণনার সাথে একত্রে হেলেনিস্টিক ফর্মগুলির মাধ্যমে একটি রূপান্তর অনুসরণ করা হয়েছিল।
এটি যখন রোমান সাম্রাজ্যের সম্রাটের কাছে আসে তখনও এটি প্রচলিত ছিল এমনকি ড্রিলিংয়ের উদ্ভাবনের মাধ্যমে কৌশলটি প্রসারিত হয়েছিল।
যা এই সময়ের মহিলা মুখের উপর জটিল চুলের স্টাইল স্থাপন করার অনুমতি দেয় রোমান ভাস্কর্যকে ধন্যবাদ, যা রোমান সমাজের উচ্চ অভিজাতদের মধ্যে একটি দুর্দান্ত গম্ভীর গর্জন ছিল।
ট্রাজান সম্রাট হিসেবে দায়িত্ব গ্রহণের সময়, রূপান্তরগুলি করা হয়েছিল যা আদর্শকরণের উপর প্রাধান্য পেয়েছিল, যা হ্যাড্রিয়ানের সময়ে বৃহত্তর প্রাধান্য লাভ করেছিল, যেহেতু তার হেলেনিস্টিক স্বাদ রোমান ভাস্কর্যে ভালভাবে চিহ্নিত ছিল।
অন্যদিকে, মার্কাস অরেলিয়াসের প্রতিকৃতিতে, বাস্তবসম্মত গুণটি আবার পরিলক্ষিত হয়, মুখের বর্ণনার গুরুত্ব প্রদর্শন করে, দুর্দান্ত অভিব্যক্তি প্রদর্শন করে, যার কারণে পুরো রোমান অঞ্চল জুড়ে তাদের একটি দুর্দান্ত প্রভাব রয়েছে।
প্রাচ্য প্রভাবের জন্য ধন্যবাদ, জ্যামিতিক আকারের উপাদানগুলির আগ্রহ ছাড়াও, রোমান ভাস্কর্যে অর্জন করা হয়েছে যে প্রতিকৃতিগুলি স্টাইলাইজড এবং এমনকি বিমূর্ত গুণাবলী উপস্থাপন করে।
কনস্টানটাইনের সাম্রাজ্যে এটি তার স্মারকত্বের জন্য তার শিখরে পৌঁছেছিল, যা মহান অগাস্টাসের সময়ের আদর্শ ক্লাসিকবাদের স্মরণ করিয়ে দেয়।
রোমান ভাস্কর্যের এই শৈলীটি হবে তার অগ্রদূত যা আমরা পরে বাইজেন্টাইন শিল্প হিসাবে জানব, যা রোমান সভ্যতায় এই শিল্পের স্বর্ণযুগের শেষের প্রতিনিধিত্ব করে।
রোমান সম্রাটরা রাজনৈতিক ক্ষেত্রে তাদের কর্মসূচীর অংশ হওয়ার ক্ষমতার প্রকাশ হিসাবে প্রতিকৃতিটি ব্যবহার করতেন এবং রোমান সমাজের ব্যক্তিগত দিকটিতে প্রতিকৃতিটি অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া পরিষেবার জন্য ব্যবহার করা হয়েছিল।
এমনকি বুস্ট যেখানে শিলালিপি যুক্ত করা হয়েছিল যেখানে বন্ধুবান্ধব এবং আত্মীয়রা শ্মশানের কলস ছাড়াও বেদীর অলঙ্করণের যত্ন নেন।
এই ঐতিহ্যটি রোমান সমাজের উচ্চ অভিজাতদের শেষকৃত্যের মিছিলে সবচেয়ে বিখ্যাত পূর্বপুরুষদের মোম বা পোড়ামাটির তৈরি অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ার মুখোশের সাথে যুক্ত ছিল, যা তাদের মহান প্যাট্রিশিয়ান বংশ প্রদর্শন করে।
তাই এই মৃত্যুর মুখোশগুলিকে টেরাকোটা, ব্রোঞ্জ এবং এমনকি মার্বেলের তৈরি আবক্ষ মূর্তিগুলির সাথে ল্যারিয়াম নামক পারিবারিক অভয়ারণ্যে রাখা হয়েছিল।
এটি একটি কারণ যে রোমানরা রোমান ভাস্কর্যের জন্য তাদের প্রিয়জনের মুখের বৈশিষ্ট্যগুলিকে রক্ষা করার জন্য প্রতিকৃতিতে বাস্তবতার অনুরোধ করেছিল।
রোমান ভাস্কর্যে প্রতিকৃতির প্রকারভেদ
রোমান ভাস্কর্য সম্পর্কিত অনুসন্ধান অনুসারে, প্রতিকৃতি তৈরির তিনটি উপায় দেখা যায়, নিম্নরূপ:
টোগা পোর্ট্রেট যেখানে সম্রাটের মূর্তিটি একটি টোগা এবং তার মাথায় একটি আবরণ দিয়ে ভাস্কর্য করা হয়েছে যাতে তাকে রোমান সমাজের সর্বোচ্চ ধর্মগুরু হিসেবে প্রতীকী করে তোলা হয়।
Thoracatos প্রতিকৃতি এই ধরণের রোমান ভাস্কর্যে, সম্রাটকে একজন কনসাল হিসাবে বা সামরিক বাহিনীর প্রতিনিধিত্ব করার জন্য অত্যন্ত সম্মানের চিত্র হিসাবে প্রতিনিধিত্ব করা হয়, যার কারণে তার উপর একটি ব্রেস্টপ্লেট স্থাপন করা হয়।
Apotheosis প্রতিকৃতি এই ধরনের রোমান ভাস্কর্যে, সম্রাটকে একজন দেবতা বা নায়ক হিসাবে আদর্শ করা হয়, তার শরীরের উপরের অংশটি নগ্ন থাকে যা তার দুর্দান্ত ভাস্কর্যের শরীরকে দেখায়।
তিনি একটি মহান দেবতা হিসাবে তার মন্দিরে একটি দেবীকৃত লরেল মুকুট পরেন, যা রোমান ভাস্কর্যের সবচেয়ে ধনী উপস্থাপনাগুলির মধ্যে একটি কিন্তু এটি সবচেয়ে বেশি দেখা যায় না।
আরও দক্ষতার সাথে তৈরি করা বিশদ বিবরণের মাধ্যমে প্রতিকৃতিটির জেনারটি কীভাবে রোমান ভাস্কর্যে রূপান্তরিত হচ্ছে তা পর্যবেক্ষণ করা।
চোখের আকৃতি, ভদ্রলোকদের পরিধান করা দাড়ি এবং মহিলারা চুল পরিধানের ক্ষেত্রে ফ্যাশনের প্রমাণ পাওয়া যায় সেই সময়ের বিভিন্ন হেয়ারস্টাইলের মাধ্যমে তৈরি করা প্রতিকৃতিতে।
রোমান সাম্রাজ্যে প্রতিকৃতির বিবর্তন
প্রজাতন্ত্রের সময়কাল সম্পর্কে, প্রতিকৃতিতে দুর্দান্ত বাস্তবতা স্পষ্ট, যা ভাস্কর্যের বিষয়গুলির বৈশিষ্ট্যগুলির বৈশিষ্ট্যগুলির মাধ্যমে পরিলক্ষিত হয়, যা খুব উচ্চারিত ছিল।
রোমান ভাস্কর্যের এই প্রতিকৃতিগুলি একটি ছোট আবক্ষ মূর্তি দ্বারা আলাদা করা হয়েছিল যেখানে মাথার প্রাধান্য ছিল, ঘাড় ছাড়াও, পুরুষদের মধ্যে ছোট চুল পরা বৈশিষ্ট্য ছিল।
সম্রাট অগাস্টাসের সময় প্রতিকৃতি
এই সময়ের মধ্যে, প্রতিকৃতিটি একটি আদর্শ হয়ে ওঠে, তাই বৈশিষ্ট্যগুলি লুকিয়ে থাকে কারণ এটি একটি রাজনৈতিক প্রতিনিধিত্ব যা পরিপূর্ণতার রাজ্যে আরোহণ করে।
এই সময়ের চুলের ক্ষেত্রে, এটি এখনও ছোট পরিধান করা হয় তবে এটি আগের সময়ের তুলনায় দীর্ঘ দেখায়, নরম লক এবং সামান্য তরঙ্গায়িত কার্লগুলি রোমান ভাস্কর্যে প্রদর্শিত হয় যা মাথার অনুপাতের সাথে খাপ খায়।
কপালে যে চুল পড়ে তা সোয়ালো নামে পরিচিত একটি পাখির লেজের মতো। মহিলা প্রতিকৃতিগুলির মধ্যে, সম্রাজ্ঞী লিভিয়ার মূর্তিটি তার চুলের পিছনে চিরুনি, সংগ্রহ করা এবং তার কপালে তিনি একটি টুপি বা গিঁট পরেন। .
ফ্ল্যাভিয়ান সময়ের প্রতিকৃতি
এটি প্রথম শতাব্দী থেকে ঘটে এবং রোমান সাম্রাজ্যে একটি জাঁকজমক রয়েছে যা তাদের অভিযুক্ত করার প্রয়োজন ছাড়াই মূর্তিগুলিকে ব্যক্ত করার জন্য বাস্তববাদের শৈলী পছন্দ করে।
আবক্ষ মূর্তিটির জন্য, এটি একটু দীর্ঘ, রোমান সমাজের উচ্চ অভিজাতদের কাছ থেকে এটির জন্য অনুরোধ করা লোকদের পুরুষদের এবং পেক্টোরালগুলি পর্যবেক্ষণ করতে পৌঁছানো।
চুলের সাপেক্ষে, এটি bulges এবং প্রশস্ত কার্ল স্পষ্ট হয়, chiaroscuro accentuating, উপরন্তু, আন্দোলন ব্যবহার করা হয় ধন্যবাদ যে ঘাড় একটি বাঁক করতে শুরু করে।
টিটোর কন্যা জুলিয়া উচ্চ চুলের স্টাইল ব্যবহার করার জন্য প্রতিকৃতিগুলির জন্য ফ্যাশন চাপিয়েছেন যা রোমান সমাজের উচ্চ অভিজাতদের মধ্যে খুব আকর্ষণীয়।
২য় এবং ৩য় শতাব্দীর প্রতিকৃতি
এই সময়ের সাপেক্ষে, রোমান ভাস্কর্য প্রতিকৃতিতে চুলের ক্ষেত্রে বারোক শিল্পের স্বাদ দেখায়, যা অনেক লম্বা ভাস্কর্য এবং প্রচুর কার্ল দিয়ে মাথা থেকে আলাদা করা হয় এবং সেই সাথে ভদ্রলোকদের নড়াচড়া প্রকাশ করে দাড়ি।
হ্যাড্রিয়ানের সরকারে এই মূর্তিগুলির উদাহরণগুলির মধ্যে চোখের আকৃতি খোদাই করা শুরু হয় অ্যান্টিনাসের যেখানে হেলেনিস্টিক গ্রীক সংস্কৃতির অনুরূপ একটি আদর্শবাদ পরিলক্ষিত হয়।
এটি সম্রাট হ্যাড্রিয়ানের প্রিয় ছিল, প্রতিকৃতিটি অত্যন্ত আদর্শায়িত ছিল এবং দেবতা অ্যাপোলোর চিত্রের সাথে বিভ্রান্ত হয়ে পড়েছিল।
তার চুল লম্বা ছিল এবং তার চোখের আকারগুলি খোদাই করা হয়েছিল এবং এই প্রতিকৃতিটি একটি খুব সুন্দর শরীরের চিত্রের সাথে পূর্ণ দৈর্ঘ্যের ছিল।
মহিলা পোর্ট্রেট সম্পর্কে, আপনি ফস্টিনাকে দেখতে পাচ্ছেন যেখানে তিনি তার মাথার মাঝখানে একটি বিভাজন সহ একটি চুলের স্টাইল নিয়ে হাজির হন এবং তার চুলগুলি নরম তরঙ্গে পড়ে এবং ঘাড়ের কোণে বা মহিলার মাথায় জড়ো হয়। একটি বান..
২য় শতাব্দীতে তৈরি হ্যাড্রিয়ানের প্রতিকৃতির সাপেক্ষে, চোখ খোদাই করা হয়েছে, তার চিবুকে দাড়ি রয়েছে এবং তার চুল লম্বা হওয়ার কারণে মাথা থেকে চিহ্নিত এবং আলাদা করা হয়েছে।
https://www.youtube.com/watch?v=Z0_eNQt7EY0
এটি একটি ট্র্যাপান ব্যবহার করে বিশদভাবে দুর্দান্ত সূক্ষ্মতার সাথে কাজ করা হয়েছিল এবং তার বক্ষে একটি জেলিফিশ রয়েছে। তৃতীয় শতাব্দীর সাপেক্ষে, রোমান ভাস্কর্যের সবচেয়ে প্রতিনিধিত্বমূলক প্রতিকৃতিগুলির মধ্যে একটি হল সম্রাট কারাকাল্লার।
যিনি একটি হিংস্র, অহংকারী এবং শক্তিশালী চরিত্রের অধিকারী ছিলেন, এই গুণগুলি তাঁর তৈরি করা প্রতিকৃতিতে উচ্চারিত হয়েছিল যেখানে মাথাটি পুরোপুরি ঘুরিয়ে দেওয়া হয়েছিল।
রোমান সাম্রাজ্যের চতুর্থ শতাব্দীর প্রতিকৃতি
এই সময়ের মধ্যে দেখা যায় যে প্রতিকৃতিগুলি অমানবিক হয় এবং সম্রাট সমাজ থেকে দূরে সরে যায়, তাই একটি ক্লাসিক বিরোধীতা পরিলক্ষিত হয়।
এই সময়ের মধ্যে বৈশিষ্ট্যগুলি অসমান্য এবং খোদাই করা কঠিন, যেমনটি কনস্টানটাইনের মূর্তিগুলিতে প্রমাণিত।
রোমান ভাস্কর্যের ইতিহাসে এই সময়ের সবচেয়ে ঘন ঘন হওয়ার কারণে, শেষের সাম্রাজ্য সময়ের এই প্রতিকৃতিটি বাইজেন্টাইন ভাস্কর্যের প্রত্যাশা করে।
রোমান ভাস্কর্যে তৈরি মূর্তি
মূর্তিগুলির নকশার ক্ষেত্রে, সেগুলি সম্রাটের মানবিক চিত্রকে আদর্শ করে দেবতার একটি গ্রীক দিক দিয়ে তৈরি করা হয়েছিল।
এমন একটি দেহে যা সর্বদা তরুণ এবং শক্তিতে পূর্ণ সম্রাটের শক্তির প্রতীক হিসাবে প্রতিকৃতির বিপরীতে যেখানে বাস্তববাদ দেওয়া হয়।
অতএব, মূর্তি এবং প্রতিকৃতিগুলির মধ্যে একটি উল্লেখযোগ্য পার্থক্য ছিল, যেহেতু পাবলিক স্মারকগুলিতে সম্পূর্ণ মূর্তি প্রয়োজন ছিল, কোনও কোনও দেবতার দেহ ব্যবহার করা হয়েছিল এবং কোনও অসুবিধা ছাড়াই সম্রাটের মাথাটি তার উপর স্থাপন করা হয়েছিল।
এমনকি তারা কোন অসুবিধা ছাড়াই একটি মাথার সাথে অন্যটি প্রতিস্থাপন করেছে, যেমনটি ঐতিহাসিক মুহূর্তের সাহিত্যে দেখানো হয়েছে, এইভাবে স্বাধীনতা নিশ্চিত করেছে।
বাস্তববাদী শৈলী এবং আদর্শ দেহের প্রাথমিক বর্ণনা সহ মাথা সম্পর্কিত রোমান সাম্রাজ্যের বাসিন্দাদের চিন্তাভাবনা সম্পর্কে।
এই মূর্তিগুলি খ্রিস্টের পরে XNUMX ম শতাব্দী পর্যন্ত নিয়মিতভাবে তৈরি করা হয়েছিল, যদিও কনস্টানটাইন I এর সময়ে পূর্ব প্রভাব মূর্তিগুলির একটি প্রগতিশীল অনুপস্থিতি দেখিয়েছিল এবং সেগুলি শুধুমাত্র প্রতিকৃতি তৈরির জন্য নিবেদিত ছিল।
যদিও মূর্তিগুলি বিশেষভাবে পাবলিক স্মৃতিস্তম্ভগুলির জন্য ছোট সংখ্যায় তৈরি করা হয়েছিল যেখানে একটি সিন্থেটিক শৈলী প্রাধান্য পায় এবং সেই সাথে বিমূর্ত, বাইজেন্টাইন শিল্পের সাথে সংযোগ।
রোমান সংস্কৃতিতে কফিন
গ্রীক ছাড়াও এট্রুস্কান সভ্যতায় এই কফিনগুলির ব্যবহার সাধারণ ছিল, কিন্তু রোম শহরে এই বৈশিষ্ট্যটি দ্বিতীয় শতাব্দীর পর থেকে রোমান সাম্রাজ্য ব্যাপকভাবে ব্যবহার করেছিল, যেহেতু রোমান রীতি ছিল দাহ করা এবং এটি সমাধি দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়েছিল। ..
তিনটি গুরুত্বপূর্ণ কেন্দ্র তৈরি করা যেখানে কফিন তৈরি করা হয়েছিল, যেমন রোম, আফ্রিকা এবং এশিয়ার শহর, এই মর্চুরি বাক্সগুলির বিভিন্ন মডেল দেখানো হয়েছে।
এই কফিনগুলির মধ্যে সবচেয়ে সাধারণ ছিল একটি বাক্স যা ত্রাণ পরিসংখ্যান দিয়ে সজ্জিত ছিল এবং যতটা সম্ভব মসৃণ কভার ছিল।
তারপরে আরেকটি বাক্স ছিল যেখানে একটি সজ্জিত কভার ছিল যেখানে রোমান ভাস্কর্যের প্রতিকৃতি যোগ করা যেতে পারে, এটি মৃত ব্যক্তির সম্পূর্ণ দেহ হতে পারে।
দেখে মনে হয়েছিল যে চরিত্রগুলি একটি ভোজসভায় বসেছিল এবং এটি একটি মডেল যা ইট্রুস্কান সংস্কৃতি থেকে এসেছে, তাদের বিশদ বিবরণে দুর্দান্ত জটিলতার ত্রাণ দিয়ে সজ্জিত নতুন ফর্ম তৈরি করার অনুমতি দেয়।
এছাড়াও, রোম শহরে, একটি মর্চুরি বাক্সের মডেল ব্যবহার করা হয়েছিল, যা ফুলের নকশা বা প্রাণীর মাথা সহ বিমূর্ত উপাদান দিয়ে সজ্জিত ছিল।
এই কফিনের প্রান্তে থাকা সিংহদের মধ্যে যারা দাঁড়িয়েছিল, তাদের মধ্যে আরও অনেকগুলি আকর্ষণীয় রূপ ছিল এবং সেগুলি সেই পরিবারের অর্থনৈতিক শক্তি অনুসারে তৈরি করা হয়েছিল যা আদেশটি চালিয়েছিল।
এশিয়ায় কফিন উৎপাদনের বিষয়ে, বড় বড় বাক্স ব্যবহার করা হতো এবং এগুলো কফিনের চারপাশে স্থাপত্যিক রূপ দিয়ে দেওয়া হতো, মূর্তি ছাড়াও স্তম্ভ স্থাপন করা হতো আলংকারিক প্লেট দিয়ে দরজা তৈরি করা।
এমনকি একটি ছাদ যা অ্যাক্রোটেরাস সহ একটি প্রিজমের আকার ছিল যাতে প্রথম নজরে এটি একটি অভয়ারণ্যের মতো মনে হয় এবং এমনকি উপরে একটি প্ল্যাটফর্ম ছিল।
এই ধরণের প্রাচ্যের কফিনটি চার দিকে সজ্জিত ছিল, একটি স্বাধীন স্মৃতিস্তম্ভ যা কবরস্থানের ফাঁকা জায়গায় তৈরি করা হয়েছিল, সমাধির কুলুঙ্গিতে স্থাপন করা আগেরগুলির পরিবর্তে, এটি কেবলমাত্র সেখানেই সজ্জিত ছিল যেখানে কফিনটি দৃশ্যমান হবে।
প্রিয়জনদের কবর দেওয়ার রোমান সংস্কৃতিতে এই প্রথাটি খ্রিস্টীয় যুগেও প্রচলিত ছিল, এটি ধর্মের অন্যতম প্রধান আইকন।
রোমান ভাস্কর্যের স্থাপত্যে রিলিফ
রোমান ভাস্কর্যে স্মৃতিস্তম্ভের পাশাপাশি স্মারক কলাম এবং বিজয়ী খিলান হিসাবে বিশাল বেদী তৈরি করার প্রয়োজন ছিল।
রোমান সাম্রাজ্যের বর্ণনা শৈলীর সৃজনশীল উর্বরতার জন্য একটি দুর্দান্ত ক্ষেত্র হচ্ছে স্থাপত্যের অংশ ছিল আলংকারিক রিলিফ।
আমরা ইতিমধ্যে আপনাকে এনোবারবাস আলটার এবং প্র্যাক্সিস আলটার সম্পর্কে বলেছি, যা এই কৌশলটির দুর্দান্ত অগ্রদূত উদাহরণ, এমনকি এমিলিয়া ব্যাসিলিকাও রয়েছে যা রোমান ফোরামে 54-34 খ্রিস্টপূর্বাব্দের মধ্যে তৈরি হয়েছিল।
এটি জুলিও-ক্লাউডিয়া রাজবংশের সাথে গ্রীক সংস্কৃতির একটি হেলেনাইজিং শৈলী উপস্থাপন করে, এই শিল্পের খুব বেশি নিদর্শন অবশিষ্ট ছিল না, তবে যে সামান্য কিছু টিকে ছিল তা শৈলীকে প্রদর্শন করে, যেমন একটি ফ্রিজ যা রোম শহরে পাওয়া গিয়েছিল।
যেখানে ম্যাজিস্ট্রেটদের একটি মিছিল পরিলক্ষিত হয় সেইসাথে পুরোহিতরা যারা তাদের হাতে দেওয়া মূর্তি বহন করে সহকারী, সঙ্গীতজ্ঞ এবং প্রাণীদের সাথে যেখানে দৃষ্টিভঙ্গি স্পষ্ট হয়
মিছিলের সাথে সঙ্গতিপূর্ণ লাইনের পটভূমিতে চিত্রগুলি অন্তর্ভুক্ত করে, এটি রোমান ভাস্কর্যে ব্যাপকভাবে ব্যবহৃত একটি সম্পদ।
81 এবং 82 সালের মধ্যে তৈরি করা আর্চ অফ টাইটাসের ক্ষেত্রে, এটি ফ্ল্যাভিও সরকারের শৈলীর সর্বাধিক বিন্দুকে প্রতিনিধিত্ব করে যেহেতু প্যানেলগুলি এই নকশাটি শোভা করে।
তারা টিটো দ্বারা অর্জিত বিজয় দেখায় যেখানে একটি উচ্চ বিকশিত নান্দনিকতা এবং পূর্ব সংক্ষিপ্তকরণ কৌশলের একটি দুর্দান্ত দক্ষতা উপস্থাপন করা হয়েছে।
সম্রাটকে প্রতিনিধিত্ব করার উদ্দেশ্যে এবং রথটি দর্শকদের মুখোমুখি হচ্ছে ভাস্করের চাতুর্য এবং দক্ষতার জন্য ধন্যবাদ।
অন্য প্যানেলে, জেরুজালেমে লুটপাট পরিলক্ষিত হয় যেখানে একই সম্পদ ব্যবহার করা হয় কিন্তু অন্য একটি প্লটে যেখানে আলো ও ছায়ার কারণে উপাদানগুলোকে শক্তিশালী করা হয়।
সম্রাট ট্রাজানের শাসনামলে, তার সম্মানে ট্র্যাজানের কলাম তৈরি করা হয়েছিল, যা 101 থেকে 106 সালের মধ্যে ডেসিয়াতে বিজয় দেখিয়েছিল।
এই স্থাপত্যের কাজটি একটি কলাম যা সম্পূর্ণরূপে একটি অবিচ্ছিন্ন ফ্রিজ দ্বারা আচ্ছাদিত যা নীচে থেকে পিলাস্টারের সর্বোচ্চ অংশে একটি সর্পিল গঠন করে।
রোমান ভাস্কর্যের রিলিফের ক্ষেত্রে আখ্যান শৈলীর একটি মহান বৈশিষ্ট্য হচ্ছে যেখানে রোমান ইতিহাসের পর্বগুলি একটি ক্রমানুসারে তৈরি করা হয়েছে।
বাধা না দিয়ে যেখানে সম্রাট বিভিন্ন পরিস্থিতিতে প্রতিফলিত হয় প্রায় 2500 মূর্তি বিশাল স্তম্ভে খোদাই করা।
একটি চমৎকার প্রযুক্তিগত স্তর প্রদর্শন করা যা সমগ্র শৈল্পিক কাজের মধ্যে পরিলক্ষিত হয়, এর অন্যতম গুণ হল দৃষ্টিভঙ্গি পরিত্যাগ করা।
ব্যাকগ্রাউন্ড ল্যান্ডস্কেপ সম্পর্কিত অসামঞ্জস্যপূর্ণ পরিসংখ্যানের ব্যবহার ছাড়াও, এটি শৈল্পিক কাজে পূর্ব সভ্যতার প্রভাবকে নির্দেশ করে, বর্তমানে শুধুমাত্র মার্বেলে তৈরি ফর্মগুলি প্রমাণ করা যেতে পারে।
কিন্তু সমাপ্ত হওয়ার পর এর প্রভাব অবশ্যই আশ্চর্যজনক ছিল কারণ চিত্রগুলি ধাতব বিবরণ দিয়ে ডিজাইন করা হয়েছিল, সম্ভবত আলংকারিক কাজের বৈশিষ্ট্যের কারণে এর লেখক অবশ্যই দামেস্কের অ্যাপোলোডোরাস ছিলেন।
এর পরে, ক্লাসিকিজম শীর্ষে ফিরে আসে যেখানে আরেকটি আর্চ অফ ট্রাজান তৈরি করা হয়েছিল কিন্তু বেনেভেন্তো শহরে, যেটি সময় অতিবাহিত হওয়া সত্ত্বেও, ভাস্কর্যগুলির ক্ষেত্রে চমৎকার অবস্থায় রয়েছে, সেগুলি হ্যাড্রিয়ানের সরকারেও সমাপ্ত হয়েছিল। একই শৈলীর এগারোটি প্যানেল হিসাবে।
যেখানে সম্রাট মার্কাস অরেলিয়াসকে এই পর্বগুলি সম্পর্কিত বিভিন্ন দৃশ্যে চিত্রিত করা হয়েছে, এই দৃশ্যগুলির মধ্যে চারটি ক্যাপিটোলিন যাদুঘরে রয়েছে।
অন্যগুলি সাম্রাজ্যের যুগে পুনরায় ব্যবহার করা হয়েছিল যা কনস্টানটাইনের আর্চের সাথে মিলে যায়, রোমান ভাস্কর্যের আরেকটি উদাহরণ হল মার্কাস অরেলিয়াসের সম্মানে তৈরি কলাম যেখানে ক্লাসিকবাদ বিরাজ করে, কলামে একটি আদেশ দেখানো হয়েছে।
যা একটি সর্পিল পাশাপাশি ছন্দ এবং শৃঙ্খলায় সজ্জিত যা ট্রাজানের সম্মানে তৈরি পূর্ববর্তী কলামে অনুপস্থিত।
যদিও ইতিহাসের এই ছোট স্থান যেখানে ক্লাসিকবাদ পরিলক্ষিত হয় সম্রাট সেপ্টিমিয়াস সেভেরাসের উত্থানের সাথে যার জন্য একটি খিলান ডিজাইন করা হয়েছিল।
যেখানে প্রাচ্য শিল্প অনুপাত অনুসারে নায়ক এবং আলগা চিত্রগুলি সংগঠিত করার উপায়কে সংক্ষিপ্ত করে।
মেসোপটেমিয়াকে উল্লেখ করে বড় প্যানেলে চারটি দৃশ্য স্পষ্ট, এই শৈলীটি চতুর্থ শতাব্দী জুড়ে রোমান ভাস্কর্যে অব্যাহত থাকবে।
মার্কাস অরেলিয়াসের সময়কালের সাথে একটি বৈসাদৃশ্য দেখাচ্ছে কনস্টানটাইনের আর্চের উপরে আরোহণকারী ফ্রিজগুলিতে প্রমাণিত।
রোমান ভাস্কর্যের কুখ্যাত উদাহরণ থিওডোসিয়াস I এর ওবেলিস্ক যা কনস্টান্টিনোপলের হিপ্পোড্রোমে রয়েছে রোমান সংস্কৃতির চেয়ে বাইজেন্টাইন শিল্পের সাথে খুব মিল।
Cameos সংক্রান্ত
এই ধারাটি রোমান সমাজের উচ্চ অভিজাতদের মধ্যে খুব সাধারণ ছিল, এটি একটি রত্ন হিসাবে ব্যবহৃত হত, এটি আধা-মূল্যবান পাথরে খোদাই করা হয়েছিল।
যার মধ্যে জ্যাসপার, অ্যাগেট, অ্যামেথিস্ট, অনিক্স এবং চালসিডোনিকে হ্রাস করা রোমান ভাস্কর্য হিসাবে বিবেচনা করা হয় এবং তারা সেগুলিতে খোদাই করে।
এই ধারাটি হেলেনিস্টিক শৈলীর গ্রীক সভ্যতার প্রভাবের জন্য রোম শহরে পৌঁছেছিল, এই শিল্পের সূচনাকারী প্রথম।
যেখানে ত্রুটিগুলি থাকতে পারে না, এই আধা-মূল্যবান পাথরের শিরাতে কাজ করার জন্য উচ্চ মাত্রার ঘনত্ব এবং সংবেদনশীলতা প্রয়োজন।
পাথরের বিভিন্ন স্তরে কাজ করার পাশাপাশি রঙের সূক্ষ্ম সূক্ষ্ম সূক্ষ্মতা অর্জনের জন্য আলোক এবং তীক্ষ্ণতার প্রভাবের জন্য ধন্যবাদ যে ঐতিহাসিক মুহুর্তে এগুলি তৈরি করা শুরু হয়েছিল, এমনকি সেরাটিও নির্দিষ্ট করা বেশ কঠিন। ক্যামিওস ছিল মহান সংগ্রাহকদের।
তাদের মধ্যে একটি হল গেমা অগাস্টিয়া, বাইকলার অনিক্স নামক আধা মূল্যবান পাথরের একটি টুকরো যা দুটি দৃশ্যের সাথে খোদাই করা হয়েছিল যাতে বিভিন্ন চরিত্র রয়েছে।
সাম্রাজ্যের সময়কালে এই ক্যামিওগুলি রোমান ভাস্কর্য হিসাবে অত্যন্ত মূল্যবান ছিল, তাই এই সভ্যতার মধ্যে এটির সাথে কাঁচ উদ্ভাবনের দক্ষতা ছিল, অন্যান্য সুবিধা যেমন রঙ এবং তীক্ষ্ণতা নিয়ন্ত্রণ করতে সক্ষম হওয়া।
যদিও কাঁচের কাজ করা সবচেয়ে কঠিন কাজ ছিল কারণ সেই ঐতিহাসিক মুহুর্তের জন্য কারিগরদের প্রযুক্তিগত চ্যালেঞ্জের কারণে এটি কতটা সূক্ষ্ম এবং ব্যয়বহুল ছিল যে আজও কাঁচ বিশেষজ্ঞরা তাদের শিল্পের গোপনীয়তা বোঝাতে সক্ষম হননি।
এমনকি তারা কাচের দ্বারা সুরক্ষিত একটি খোদাইকৃত অলঙ্করণ সহ কাচের তৈরি ক্যামিও পাত্র তৈরি করে, যার অন্যতম সেরা উদাহরণ হল পোর্টল্যান্ড গ্লাস এবং রোমান ভাস্কর্যের উপস্থাপনা হিসাবে গ্লাস অফ দ্য সিজনস।
শিশুদের খেলনা সংক্রান্ত
সমস্ত সভ্যতায় খুব সাধারণ কিছু ছিল খেলনা এবং রোমান সাম্রাজ্যও এর ব্যতিক্রম হবে না হেলেনিস্টিক গ্রীক সভ্যতার সময় থেকে পরিচালিত গবেষণা অনুসারে শিশুদের আনন্দ এবং বিনোদনের জন্য বিভিন্ন ধরণের খেলনা ছিল।
ঐতিহ্যবাহী পুতুল থেকে শুরু করে চাকাযুক্ত গাড়ি, এমনকি ছোট ছোট আসবাবপত্র এবং বিভিন্ন প্রাণীর মতো যোদ্ধাদের চিত্র, এমনকি পোড়ামাটির, কাঠ বা ধাতুর মতো বিভিন্ন উপকরণ দিয়ে তৈরি ছোট ঘরও রয়েছে।
এই খেলনাগুলি হল পরিবারের সামাজিক এবং অর্থনৈতিক অবস্থা জানতে সক্ষম হওয়ার একটি মৌলিক উপায় যা এই জিনিসগুলি অধিগ্রহণের পরিপ্রেক্ষিতে বাড়ির রাজাদের তাদের সন্তানদের প্রশ্রয় দেওয়ার জন্য।
ব্যক্তিগত উপাসনা জন্য মূর্তি
ধর্মীয় দিক থেকে, পরিবারগুলি তাদের বাড়িতে রোমান প্যান্থিয়নে বিভিন্ন দেবদেবীর কাল্ট মূর্তি ছিল, পরিবারের দেবত্ব ছাড়াও এমনকি জাতীয় পর্যায়েও।
দেবতাদের পূজা করার এই অভ্যাসটি এসেছে ইট্রুস্কান এবং গ্রীক সভ্যতার প্রভাব থেকে যেখানে তাদের প্রকৃতির শক্তিকে সম্মান করতে এবং প্রশংসা করতে শেখানো হয়েছিল।
অন্যান্য বিমূর্ত শক্তির মতো, রোমান সমাজকে মানব দেহতত্ত্বের সাথে মূর্তিতে রূপান্তরিত করা, পরিবারের ব্যক্তিগত ধর্মে একটি দুর্দান্ত ভূমিকা রয়েছে।
বর্তমানে আপনি যাদুঘরগুলিতে এই বাস্তব ঐতিহ্যের উপস্থাপনা দেখতে পাচ্ছেন যেখানে প্রাইভেট কাল্ট মূর্তিগুলি প্রচুর, এই কারণেই সমগ্র রোমান সাম্রাজ্য জুড়ে এর দুর্দান্ত বিস্তার অনুমান করা হয় এবং শৈল্পিক গুণমান সেই ঐতিহাসিক মুহূর্তের ব্যয়ের উপর নির্ভর করে।
রোমানদের জন্য এই মূর্তিগুলি ছিল অতিপ্রাকৃতকে জানার জন্য নশ্বরদের দ্বারা তৈরি এই নকশার মাধ্যমে দেবতাদের সাথে সংযোগের একটি রূপ।
অন্যান্য মূর্তিগুলির সাথে একইভাবে - তাবিজ যেখানে তারা বাসিন্দাদেরকে অতিপ্রাকৃত শক্তি থেকে রক্ষা করেছিল, এট্রুস্কান এবং গ্রীক সভ্যতা উভয়ই সেগুলি ব্যবহার করেছিল।
তাদের জন্য ধন্যবাদ, রোমান সমাজ তাদের গ্যালেন এবং প্লিনির মতো ধ্রুপদী লেখকদের মধ্যে চিনত যারা আমাদের তাদের দুর্দান্ত সুবিধার কথা বলে।
অতএব, রোমান বাসিন্দারা এই অভ্যাসটিকে একটি খুব সাধারণ অভ্যাস করে তুলেছিল, বিশেষ করে শেষ রাজত্বকালে, তবে এই উপাদানগুলি ছোট ছিল না।
বেশিরভাগ ক্ষেত্রে, তাবিজের কার্য সম্পাদনকারী মূর্তিগুলি প্রত্নতাত্ত্বিক স্থানগুলিতে পাওয়া গেছে, কারণ তারা বাড়ির প্রতিরক্ষামূলক পূর্বপুরুষের প্রতীক, যেমন লরেসের ক্ষেত্রে।
যেগুলি পারিবারিক বাড়িতে পূজা করা হত যেমন প্রিয়াপাস ফ্যালিক দেবতা হওয়ার ক্ষেত্রে কারণ তার মূর্তিটি খারাপ নজরের পাশাপাশি বন্ধ্যাত্ব এবং পুরুষত্বহীনতা থেকে রক্ষা করার জন্য দুর্দান্ত ছিল, এটি বাড়ির বাইরে স্থাপন করা হয়েছিল।
বস্তুর অলংকরণ
অনেক উপযোগী বস্তু সজ্জিত করা হয়েছিল, যেমন ক্রোকারিজ, ফুলদানি, দরজার হাতল, সেইসাথে লণ্ঠনের ক্ষেত্রে, যা রোমান ভাস্কর্যের কাছাকাছি, যা রোমান সভ্যতার দক্ষতা এবং কৌশল প্রদর্শন করে এমন একটি বিস্তৃত অংশ।
লণ্ঠন সংক্রান্ত বিষয়ে, ব্রেজিয়ার ছাড়াও, যা ত্রাণে বিস্তৃত চিত্রগুলির একটি বিস্তৃত পরিসরে সজ্জিত ছিল যেখানে ধর্মীয়, কামোদ্দীপক এবং পৌরাণিক দৃশ্যগুলি দেখানো হয়েছিল, চিত্রটির অবস্থানের উপর নির্ভর করে।
এই অলঙ্করণগুলি প্লেট, বাটি, গ্লাস এবং পাত্র ছাড়াও অলঙ্কৃত ছিল যেখানে চমৎকার রিলিফ ডিজাইন করা হয়েছে এবং সেইসাথে আকর্ষণীয় আকারের ফুলদানির গলা।
সিরামিকের ক্ষেত্রে, টেরা সিগিলাটা আলাদাভাবে দাঁড়িয়ে আছে, এটি একটি পাত্র বা পাত্রের রূপ যা ছেদ এবং সেইসাথে ত্রাণ দিয়ে সজ্জিত, যা রোমান সাম্রাজ্যের সমগ্র অঞ্চল জুড়ে খুব ঘন ঘন ছিল।
রোমান ভাস্কর্যের অংশ হিসাবে ব্যবহৃত আরেকটি জিনিস যা রোমান বাড়ির ছাদের প্রান্তে স্থাপন করা হয় আলংকারিক অ্যান্টিফিক্স শব্দ দ্বারা পরিচিত, সেগুলি বিমূর্ত আকার বা চিত্র দিয়ে তৈরি করা হয়েছিল।
ইম্পেরিয়াল আমলে রোমান ভাস্কর্য
রোমান সাম্রাজ্যের শেষ শতাব্দীর বিষয়ে, তৃতীয় শতাব্দী থেকে পঞ্চম শতাব্দীর মধ্যে, ক্লাসিকবাদ নামে পরিচিত একটি নতুন সাংস্কৃতিক রূপান্তর তৈরি হয়েছিল।
অতএব, রোমান সাম্রাজ্যের ইতিমধ্যেই নিজস্ব ইতিহাস এবং পরিচয় ছিল এবং তারা অন্যান্য প্রাচীন সংস্কৃতি যেমন নিকট প্রাচ্যের আবিষ্কার করতে শুরু করেছিল।
যেখানে এই সভ্যতার প্রভাব রোমান সভ্যতার মধ্যে তার বিশাল ভূখণ্ডের কারণে আকৃতি, ধর্ম এবং মতাদর্শের আকার নিচ্ছিল যেখানে তারা তাদের জন্য এই নতুন সংস্কৃতির সাথে ছেদ করেছিল যেমন গল, হিস্পানিয়া, ব্রিটানিয়া, আরব, পারস্য, আফ্রিকার উত্তরের ক্ষেত্রে। এবং ককেশাস।
এর সাথে, নতুন কৌশলগুলি তৈরি করা হয়েছিল যা রোমান ভাস্কর্যের অংশ ছিল এই নতুন অঞ্চলগুলির প্রভাবের জন্য ধন্যবাদ যা রোমান সাম্রাজ্যের অংশ ছিল।
সংস্কৃতিতে একটি আরোহন গঠন এবং নান্দনিক সম্পদের একটি বিস্তৃত পরিসরের ব্যবহার যা শিল্পটি যে প্রদেশে বিকশিত হয়েছিল সেই প্রদেশ অনুসারে রূপান্তরিত হয়েছিল। তাই, সমন্বয়বাদ ছিল রোমান শিল্পের অন্যতম গুণ এবং খ্রিস্টীয়করণের পরে অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ সাম্রাজ্যের শেষের দিকে, পৌত্তলিক শিল্পের নিয়মগুলি খ্রিস্টান সম্রাটদের দ্বারা নতুন বিষয়গুলির সাথে গৃহীত হয়েছিল।
সেই সময়ে কনস্টান্টিনোপল শহরটি নতুন রাজধানী শহরে রূপান্তরিত হয়েছিল তাই এটি সুন্দর স্থাপত্য ভবন দিয়ে সজ্জিত ছিল। রোম শহরের শৈল্পিক ইঙ্গিত ছাড়াও, যা প্রেক্ষাপটের প্রয়োজন এবং আগ্রহ অনুসারে প্রাচীন ঐতিহ্য বজায় রাখার অনুভূতি দেখায়।
কিন্তু আপনার জানা উচিত যে এটি ক্লাসিকিজমের সম্পূর্ণ স্থায়ীত্ব নয় বরং শৈল্পিক শৈলীর একটি নির্বাচন ছিল, তাই এই সময়কালটি নির্বাচনী এবং স্বেচ্ছাসেবী ছিল। সেই সময়ের সাহিত্য দ্বারা প্রত্যয়িত হিসাবে, কিছু শৈলী আনুষ্ঠানিকভাবে রক্ষণাবেক্ষণ করা হয়েছিল যখন অন্যগুলি ভুলে গিয়েছিল।
এমনকি এই সময়েও বিভিন্ন সামাজিক, রাজনৈতিক এবং অর্থনৈতিক রূপান্তর উপাদান অনুসারে প্রমাণিত হয়েছিল যাতে রোমান সমাজের উচ্চ অভিজাতরা একটি রক্ষণশীল এবং শাস্ত্রীয় শিক্ষা পেতে থাকে। অতএব, তারা বিখ্যাত লেখকদের পড়েন এবং পূর্বপুরুষদের ঐতিহ্যের সাথে পরিচিত ছিলেন, শহরের পরিপ্রেক্ষিতে তাদের জন্য একটি স্বাদ তৈরি করে।
সম্রাট কনস্টানটাইন 312 সালে খ্রিস্টান ধর্মে রূপান্তরিত হওয়ার সময় অভিজাত ভিলাগুলি ছাড়াও থিয়েটারগুলিকে পৌত্তলিক হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল।
এটি তখন পর্যন্ত পরিচিত রোমান ঐতিহ্যের সাথে বিচ্ছেদ ছিল, তবে এটি র্যাচেল কাউসার দ্বারা পরিচালিত তদন্ত অনুসারে ধীরে ধীরে করা হয়েছিল, নিম্নলিখিতগুলি প্রকাশ করে:
"...ফলে চতুর্থ শতাব্দীর অভিজাত শ্রেণীকে এই পরস্পর বিরোধী বিশ্বে নিজেদের জন্য একটি জায়গা নিয়ে আলোচনা করতে হয়েছিল, প্রকাশ্য সংঘাত সৃষ্টি না করেই..."
"...যে স্মৃতিস্তম্ভগুলি তৈরি করা হয়েছিল সেগুলি সেই আলোচনার চিহ্নগুলিকে সংরক্ষিত করেছিল: আকারে ঐতিহ্যবাহী, বিষয়বস্তুতে তির্যক, তারা একটি নতুন ঐক্যমতের সৃষ্টিকে নথিভুক্ত করে..."
"...চতুর্থ শতাব্দীর অভিজাতদের জন্য, শাস্ত্রীয় মূর্তির মডেলের উপর ভিত্তি করে এই চিত্রগুলি সুষম এবং দক্ষ আত্ম-প্রতিনিধিত্বের জন্য দরকারী যানবাহন ছিল..."
"...সবার ভাগাভাগি করা একটি অতীত এবং একটি বিভক্ত বর্তমানের কথা ছিল৷ এইভাবে, তারা মধ্যযুগীয় শিল্পে শাস্ত্রীয় ফর্মগুলির বেঁচে থাকা নিশ্চিত করতে সাহায্য করেছিল..."
সেই সময়ে, শৈল্পিক কাজগুলি তৈরি করা হয়েছিল যেগুলির একটি পরিচিত চেহারা ছিল কিন্তু বর্তমানে আমাদের জন্য তারা একটি প্রচলিত একঘেয়েতার প্রতিনিধিত্ব করে যা শেষ রাজত্বকালে অত্যন্ত মূল্যবান।
অতএব, এই কাজগুলি এই নতুন খ্রিস্টীয় ক্রমে একটি মাইলফলক চিহ্নিত করেছে, যা রোমান ভাস্কর্যের মাধ্যমে মানব চিত্রের একটি প্রাকৃতিক উপস্থাপনা করে, শৈল্পিক কাজের ক্ষেত্রে একটি দুর্দান্ত অর্জন।
এই কারণে, গ্রীক সভ্যতা থেকে আনা শৈল্পিক মূল্যবোধের জন্য সিস্টেমটিকে অমর করে দেরী যুগের ধ্রুপদী স্মৃতিস্তম্ভগুলি।
এটি ইতিমধ্যেই রোমান সাম্রাজ্যের অঞ্চল জুড়ে ছড়িয়ে পড়েছে, রেনেসাঁর অন্যান্য শৈল্পিক সময়ের মতো একটি দুর্দান্ত অনুপ্রেরণা যা আপনি আমাদের আকর্ষণীয় নিবন্ধগুলির মাধ্যমে শিখবেন।
এই আকর্ষণীয় মূর্তিগুলি যা 391 ষ্ঠ শতাব্দীতে রোমান ভাস্কর্যকে তুলে ধরেছিল, যদিও খ্রিস্টধর্ম ক্রমবর্ধমান ছিল, সেইসাথে XNUMX সালে সম্রাট থিওডোসিয়াস I দ্বারা প্রাচীন রোমান কাল্টের নির্বাসন, ধর্মীয় চিত্রগুলির ধ্বংসের কারণ ছিল যা আলংকারিক ছিল .
সম্রাট প্রুডেন্টিয়াস XNUMXষ্ঠ শতাব্দীর শেষের দিকে এই পৌত্তলিক মূর্তিগুলিকে কারিগরদের দুর্দান্ত শৈল্পিক ক্ষমতার নিদর্শন হিসাবে রাখার জন্য অনুরোধ করেছিলেন, সেইসাথে শহরগুলির নগর পরিকল্পনাকে সাজানোর একটি সুন্দর উপায়।
এমনকি সাহিত্যেও, ক্যাসিওডোরাসের মাধ্যমে, XNUMX শতকে রোমান ভাস্কর্য সংরক্ষণের প্রচেষ্টা দেখা যায়, যা ভবিষ্যতের জন্য রোমান সাম্রাজ্যের সাক্ষ্যের অংশ হবে।
কিন্তু পোপ এবং রোমান সাম্রাজ্যের দ্বারা পরিচালিত নীতিতে এমনভাবে পরিবর্তন করা হয়েছিল যে অনেক স্মৃতিস্তম্ভ রোমান ভাস্কর্যের প্রতিনিধিত্বকারী মূর্তিগুলি থেকে ছিনিয়ে নেওয়া হয়েছিল।
একটি আনুষ্ঠানিক এবং অনুকরণীয় সম্পদ হিসাবে রঙের ব্যবহার
রোমান ভাস্কর্যের পাথর বা পালিশ করা ব্রোঞ্জ খোদাই করার পাশাপাশি, মূর্তির পৃষ্ঠে ব্যবহৃত রঙের দ্বারা শৈল্পিক কাজের চূড়ান্ত প্রভাব পরিবর্তিত হয়েছিল।
এই প্রথাটি গ্রীক সভ্যতায় খুবই সাধারণ ছিল, যা খুবই সাধারণ ছিল, যা ব্রোঞ্জ এবং পাথরের মূর্তিগুলিকে দেওয়া ঐতিহাসিক বর্ণনা দ্বারা প্রমাণিত।
একটি ভয়ঙ্কর দিক যা বর্তমানে যাদুঘরে পরিলক্ষিত হয়, সজ্জা হিসাবে ব্যবহৃত রঙ্গকটি অত্যন্ত আগ্রহের বিষয়, তাই রোমান ভাস্কর্যে এটি মূর্তি এবং ফ্রিজে এবং রঙের ব্যবহারের মাধ্যমে ত্রাণ বিবরণ উভয় ক্ষেত্রেই সাধারণ ছিল।
এটি বিশ্বাস করা হয়েছিল যে মূর্তিগুলিতে রঙ ব্যবহার করা হয়নি, একটি ত্রুটি যা অন্যান্য শৈল্পিক আন্দোলন যেমন রেনেসাঁ, বারোক এবং নিওক্ল্যাসিকালগুলিতে স্থায়ী হয়েছিল।
যে তারা মূর্তিগুলিকে তাদের ব্যবহৃত উপাদানের প্রাকৃতিক অবস্থায় রেখেছিল, রোমান ভাস্কর্যের বিপরীতে, এমনকি রঙের ব্যবহার ছাড়াও, এটি অন্যান্য উপকরণের মাধ্যমে টুকরো ঢোকানোর জন্যও ব্যবহৃত হয়েছিল।
যেমন সোনা, রূপা, এনামেল, গ্লাস এবং মাদার-অফ-পার্ল এই উপাদানগুলির মাধ্যমে নির্দিষ্ট বৈশিষ্ট্য বা শারীরস্থানের অংশগুলিকে হাইলাইট করার জন্য, সেগুলি রঙিন মার্বেল বা অন্যান্য আধা-মূল্যবান পাথর যেমন গোমেদও হতে পারে।
এমনকি আলাবাস্টার যেটিতে বহু রঙের শিরা রয়েছে এবং মূর্তির পোশাকের জন্য একটি দুর্দান্ত তীক্ষ্ণতা একটি চিত্তাকর্ষক এবং মার্জিত প্রভাব তৈরি করে।
রোমান ভাস্কর্যের উপর পরিচালিত সাম্প্রতিক তদন্ত অনুসারে, বর্তমানে জাদুঘরে থাকা চমৎকার কাজের প্রতিলিপি উল্লেখ করে প্রদর্শনী হয়েছে।
এই প্রতিলিপিগুলিতে মূল রঙগুলির পুনরুদ্ধার বাস্তবায়ন করা দর্শকদের জানতে দেয় যে ক্লাসিক্যাল শিল্পের এই রোমান ভাস্কর্যটি তার অত্যধিক দিনের মধ্যে কেমন ছিল।
সবচেয়ে অসামান্য রোমান ভাস্কর্য
রোমান ভাস্কর্যের সবচেয়ে অসামান্য মূর্তিগুলির মধ্যে একটি তার বৈশিষ্ট্যগুলির নিখুঁততার কারণে যা প্রতিকৃতিতে তৈরি করা হয়েছিল তা হল অ্যান্টিনাসের আবক্ষ মূর্তি যা ভিলা আদ্রিয়ানাতে 1998 সালে পাওয়া গিয়েছিল আজ এই ভিলাটি টিভোলি নামে পরিচিত।
তিনি রোমান সম্রাট হ্যাড্রিয়ানের প্রেমিক ছিলেন, যখন এই যুবকটি মারা যায়, সম্রাট অনুরোধ করেছিলেন যে তারা একটি প্রতিকৃতি তৈরি করবে যাতে তারা তাকে আদর্শ করে, একটি আশ্চর্যজনক সৌন্দর্য প্রদর্শন করে।
এটি সম্রাট অগাস্টাসের প্রতিকৃতি দ্বারা অনুসরণ করা হয়েছে, এটি খ্রিস্টপূর্ব ৪র্থ শতাব্দীর একটি সবচেয়ে অসামান্য রোমান ভাস্কর্য এবং বর্তমানে এটি সংরক্ষিত রয়েছে যেখানে ভাস্করটির বিশদ মার্বেল থেকে জীবনকে সংবেদনশীল মসৃণ বৈশিষ্ট্যগুলিতে পরিলক্ষিত হয়।
আমরা আগ্রিপার প্যান্থিয়নের কথাও উল্লেখ করতে পারি যা একটি রোমান ভাস্কর্য যা অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ এবং ইতিহাসের মাধ্যমে সংরক্ষিত।
রোমান ভাস্কর্যে এই মূর্তিগুলির মধ্যে আরেকটি অত্যন্ত গুরুত্বপূর্ণ হল ক্যাটো এবং পোর্টিয়ার প্রতিকৃতি যারা একটি অন্ত্যেষ্টিক্রিয়া ইউনিয়নে দম্পতি যেখানে বিদায়টি স্পষ্ট।
ভাস্কর্যের কাজে বিশদভাবে বর্ণিত নিম্নলিখিত গুণাবলীর কারণে, যেহেতু ভদ্রমহিলা ভদ্রলোকের চেয়ে অনেক ছোট, এই রোমান ভাস্কর্যটি দুর্দান্ত সংবেদনশীলতা প্রদর্শন করে যা তাদের পরস্পর জড়িত হাতগুলি পর্যবেক্ষণ করার সময় সৌন্দর্য এবং অনুভূতিকে বিকিরণ করে।
আমরা প্যাট্রিকের প্রতিকৃতির কথাও উল্লেখ করতে পারি যেখানে তিনি একটি মুখোশ পরেন যা ব্রুটাস বারবেরিনির উপাধি দ্বারা বেশি পরিচিত এই মূর্তিটি সম্পূর্ণ দেহের এবং তার পোশাক অনুসারে বোঝা যায় যে তিনি একজন প্যাট্রিসিয়ান।
তিনি তার প্রতিটি হাতে একটি আবক্ষ মূর্তি বহন করেন যা তার পূর্বপুরুষদের সাথে মিলে যায় এবং তার জন্মের জন্য যে ভালবাসা এবং শ্রদ্ধা অনুভব করে সেই সাথে রোমান সাম্রাজ্যের অন্ত্যেষ্টিক্রিয়ার আচার-অনুষ্ঠান সংরক্ষণের প্রতিনিধিত্ব করে।
আমরা প্রিমা পোর্টার অগাস্টাসের মূর্তিটিরও প্রশংসা করতে পারি, এই রোমান ভাস্কর্যটি বিশেষত 20 এপ্রিল, 1863 সালে রোম শহরে অবস্থিত ভিলা দে লিভিয়াতে পাওয়া গিয়েছিল, বর্তমানে এই দুর্দান্ত কাজটি ব্রাসিও নুওভোতে সুরক্ষিত রয়েছে।
যেটি ভ্যাটিকান মিউজিয়ামের অংশ, এই রোমান ভাস্কর্যটি দুই মিটারেরও বেশি উচ্চতার এবং এই মূর্তির মধ্যে পেশীগুলির উত্তেজনা এবং শিথিলকরণের জন্য মানবদেহের জটিল অধ্যয়ন পরিলক্ষিত হয়।
তদন্ত অনুসারে দর্শকদের জন্য একটি দুর্দান্ত আকর্ষণ হওয়ার কারণে, এই ভাস্কর্যের কাজটি সিজার অগাস্টোর স্ত্রী তার অবিশ্বাস্য গুণাবলীর উত্তরোত্তর স্মৃতি হিসাবে তার শারীরিক অন্তর্ধানের পরে কমিশন করেছিলেন।
এই রোমান ভাস্কর্য সম্পর্কে, এটি খ্রিস্টের XNUMX ম শতাব্দীর পলিক্লিটোসের ডরিফোরাসের উপর ভিত্তি করে তৈরি করা হয়েছে, যে কারণে ধ্রুপদী ভাস্কর্যের বৈশিষ্ট্যগুলি স্পষ্ট।
এটি মার্বেলে খোদাই করা একটি মূর্তি এবং এর একটি গুণ হল এর আকৃতি গোলাকার এবং এতে বেগুনি ছাড়াও নীল, সোনার মতো রং ব্যবহার করা হয়েছে।
সম্রাট অগাস্টাসের একটি পূর্ণ দৈর্ঘ্যের প্রতিকৃতি যা সামরিক পোশাক পরা এবং তার বক্ষবন্ধনী যেখানে এটি তার শেষ সামরিক সংঘর্ষের বিজয়ের প্রতীক।
প্রদেশের ব্যাপারে রোমান ভাস্কর্য
রোম শহরের বাইরে আপনি একটি প্রাকৃতিক উন্নয়ন খুঁজে পেতে পারেন যেখানে মূল শহরের তৈরি কিছু স্মৃতিস্তম্ভ সংরক্ষিত আছে।
যদিও বেশিরভাগ ভাস্করদের রোম শহরের শিল্পীদের মতো দক্ষতা ছিল না, তবে এটিও খুব আকর্ষণীয় কারণ যে বিষয়গুলিকে রোমান ধারণা অনুসারে স্পর্শ করা হয়েছে যা তারা যে জাতিগুলিকে জয় করেছিল তাদের পরিবর্তন করেছিল।
যেখানে রোমান সাম্রাজ্যের সাধারণ ভাস্কর্যের একটি বৃহত্তর সংখ্যা আছে, তারা পূর্ব অংশের তুলনায় জাতির পশ্চিম প্রদেশে দাঁড়িয়ে আছে, যেখানে সেগুলি খুব কম।
অতএব, রোমান সাম্রাজ্যের জন্য ধন্যবাদ, রোমান ভাস্কর্য পশ্চিমে বিজিত দেশগুলিতে সাম্রাজ্য জুড়ে বিস্তৃত হয়েছিল যতক্ষণ না, পূর্ব ভূমিতে প্রবেশ করার সময়, রোমান মতাদর্শ তার সংস্কৃতি অনুসারে পরিবর্তিত হয়।
পারস্য জাতি এবং নিকট প্রাচ্যের সংস্কৃতি ও আদর্শ ধীরে ধীরে রোমান ভাস্কর্যকে একটি নতুন শিল্পে রূপান্তরিত করেছিল প্রাথমিক খ্রিস্টীয় যুগের মাধ্যমে।
ভাস্কর্যের ক্ষেত্রে রোমান সভ্যতার উত্তরাধিকার
গ্রীক সংস্কৃতি এবং পূর্বের মতো অন্যান্য সংস্কৃতির প্রভাবের পরিপ্রেক্ষিতে রোমান সভ্যতার গর্বকে বিবেচনায় নেওয়ার একটি পরিস্থিতি।
ভার্জিল তার Aeneid টেক্সটে মন্তব্য করেছেন যে রোম এখনও শিল্পকলার ক্ষেত্রে জন্মগ্রহণ করতে পারেনি এটি গ্রীসের নীচে থাকবে তবে এর সামরিক কৌশল।
জনপ্রশাসনে এর বিকাশ যেমন এটিকে সমৃদ্ধ করেছে, তেমনি সমস্ত রোমান ভাস্কর্যই প্রথম উদাহরণে গ্রীক উদাহরণের একটি নিছক অনুলিপি ছিল।
রোমান সাম্রাজ্যের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ মূল্যবোধ যা রোমান ভাস্কর্যে বাস্তবায়িত হতে পারে তা হল রোমান নাগরিকের ক্ষেত্রের যেকোনো দিক থেকে সাহস, শক্তি এবং শক্তি।
অতএব, প্রতিকৃতি তৈরির সময় এই মানগুলি বিবেচনায় নেওয়া হয়েছিল যেখানে কেবল বাহ্যিক সৌন্দর্যই স্পষ্ট ছিল না, তবে রোমান ভাস্কর্যের মডেল হওয়ার জন্য ব্যক্তির অভ্যন্তরীণ শক্তিও ছিল।
অন্যান্য চারুকলা যেমন চিত্রকলা, সাহিত্য, কবিতা, গান, সঙ্গীত এমনকি এর ভবনগুলির স্থাপত্যেও এর দক্ষতা এবং কৌশলকে গর্ভধারণ করে যেমনটি রোমান ভাস্কর্যের বৈশিষ্ট্যযুক্ত প্রতিকৃতির ধরণে তুলে ধরা হয়েছে।
রোমান সমাজের একটি বিশাল জনসাধারণের ক্ষমতা ছিল এবং ব্যক্তিস্বাতন্ত্র্যের পাশাপাশি গ্রীক সভ্যতাকে ধাক্কা দেওয়ার মতো বাড়াবাড়িতে আগ্রহী ছিল না।
রেনেসাঁর সাথে, রোমান ভাস্কর্যের আবার উন্নতির সুযোগ ছিল, এটি উপাদানগুলির মাধ্যমে নতুন নান্দনিকতার উত্থানের একটি মৌলিক অংশ।
এমনকি মহান শিল্পী রাফেল প্রাচীনকালের হারিয়ে যাওয়া মহান কাজের পরিপ্রেক্ষিতে অন্যান্য বস্তু তৈরি করতে মার্বেল বা ব্রোঞ্জের পুনর্ব্যবহারের নিন্দা করেছিলেন।
উপরন্তু, রোমান সভ্যতার প্রত্নতাত্ত্বিক কেন্দ্রগুলিতে গবেষণা করে রোমান ভাস্কর্যের নতুন অনুসন্ধান এবং আবিষ্কারগুলি তৈরি করেছে যা তখন পর্যন্ত তারা জানত না।
রেনেসাঁর উচ্চ সমাজে ব্যাপক উত্তেজনা সৃষ্টি করে যার জন্য মহান শিল্পীরা রোমান ভাস্কর্য দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে মূর্তি এবং নতুন ব্যাখ্যা তৈরি করেছিলেন।
চমৎকার খোদাই ছাড়াও প্রত্নতাত্ত্বিক কেন্দ্রগুলির খননের জন্য ধন্যবাদ, যার প্রভাব এই শৈল্পিক আন্দোলনে আশ্চর্যজনক ছিল।
বারোকের প্রতি শ্রদ্ধার সাথে, রোমান ভাস্কর্যের মূর্তিগুলির প্রতি আগ্রহ হ্রাস পায়নি তবে এটির শিখর বজায় রেখেছিল।এর উদাহরণ হল বার্নিনি, যিনি রোমান এবং গ্রীক শিল্প দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন তার বিস্ময়কর মূর্তিগুলিকে ক্লাসিকবাদ দ্বারা অনুপ্রাণিত করতে।
সপ্তদশ শতাব্দীতে যখন লোকেরা ইউরোপে পর্যটকদের ভ্রমণ করেছিল, তখন রোম শহরটি ছিল প্রথম দর্শনীয় স্থানগুলির মধ্যে একটি।
এছাড়াও, এই শৈল্পিক আন্দোলনের জ্ঞান এবং কৌশলগুলিকে উপযোগী করার আগ্রহ যা একটি পণ্য হিসাবে একটি নতুন শৈল্পিক মডেলের উপস্থিতি নিয়ে আসে যা নিওক্ল্যাসিসিজম নামে পরিচিত।
XNUMX এবং XNUMX শতকের বিষয়ে, ইংল্যান্ড সহ বেশ কয়েকটি দেশে বড় ব্যক্তিগত সংগ্রহ করা হয়।
যেখানে রোমান ভাস্কর্যটি অধিগ্রহণের অংশ ছিল যা এর মালিকদের সামাজিক মর্যাদা বৃদ্ধির পাশাপাশি পাবলিক অফিসে চমৎকার পদোন্নতি দেয়।
নিওক্ল্যাসিসিজমের এই সময়েই ঊনবিংশ শতাব্দীর মাঝামাঝি রোমান ভাস্কর্য দ্বারা অনুপ্রাণিত শাস্ত্রীয় শৈলীর পুনর্ব্যাখ্যা করা হয়।
গ্রীস প্রত্নতাত্ত্বিক কেন্দ্রের মাধ্যমে তুর্কি শাসনের নতুন গ্রীক কাজের আভাস পাওয়ার পর পশ্চিমা বিশ্বের কাছে একটি উন্মোচন করতে ফিরে আসে।
ইতিমধ্যে XNUMX শতকে, আধুনিক বিপ্লব রোমান সাম্রাজ্যের শিল্পের প্রতি আগ্রহকে হ্রাস করেছে, কিন্তু যাদুঘরগুলি আজ আমাদের রোমান ভাস্কর্যের সম্পদ দেখায় যেখান থেকে পশ্চিমা সংস্কৃতির উদ্ভব হয়েছিল৷
উপসংহার
রোমান ভাস্কর্য, গ্রীক সংস্কৃতির বিপরীতে, এর সৌন্দর্য বা তার অলঙ্করণের জন্য আলাদা নয়, তবে এটি দাঁড়িয়েছে যে এর ভাস্কর্যগুলি অন্যান্য জাতিকে তার মহান সামরিক, রাজনৈতিক এবং প্রশাসনিক ক্ষমতার কারণে প্রভাবিত করার জন্য তৈরি করা হয়েছিল।
প্রতিকৃতি এবং আবক্ষের মাধ্যমে, সম্রাটদের বর্ণনামূলক নকশা তৈরি করা হয়েছিল, এই রোমান ভাস্কর্যের মাধ্যমে রোমান সাম্রাজ্যের সর্বোচ্চ প্রতিনিধির গুরুতর, দায়িত্বশীল এবং দৃঢ়প্রতিজ্ঞ চরিত্র দেখানো হয়েছে।
রিলিফের জন্য, এগুলি রোমান ভাস্কর্যে ঐতিহাসিক ঘটনা বর্ণনা করার পাশাপাশি যুদ্ধে রোমান সৈন্যদের মুখোমুখি হওয়ার জন্য ব্যবহার করা হয়েছিল যেখানে তারা রোমান সাম্রাজ্য সম্প্রসারণের জন্য নতুন অঞ্চলগুলিতে আধিপত্য বিস্তার করেছিল।
এমনকি মূর্তিগুলিও তৈরি করা হয়েছিল যেখানে স্যাডলে সম্রাটদের ক্ষমতা এবং প্রভুত্ব পরিলক্ষিত হয়, উপরন্তু, অন্যান্য সংস্কৃতিতে স্বাভাবিক হিসাবে রোমান ভাস্কর্যের কাজে নারী নগ্নতা দেখা যায় না।
তাই রোমান ভাস্কর্যের একটি উদ্দেশ্য ছিল যা ছিল রোমের সুন্দর শহরের শক্তি এবং মহিমাকে অন্য জাতির কাছে তুলে ধরা।
আপনি অবশ্যই সচেতন থাকবেন যে ভাস্কর্যের প্রথম মাস্টার যারা রোম শহরে এসেছিলেন তারা মূলত গ্রীস থেকে এসেছেন, উপরন্তু, রোমান সমাজের উচ্চ অভিজাতরা গার্হস্থ্য এলাকার ক্ষেত্রে রোমান ভাস্কর্যে অসংখ্য ব্যবহার খুঁজে পেয়েছেন।
উপরন্তু, খ্রিস্টীয় যুগের বিকাশ খ্রিস্টান ধর্মের ক্ষেত্র সম্পর্কিত ভাস্কর্যগুলির নকশার চাহিদাকে উত্সাহিত করে তার আদিম যুগে যা খ্রিস্টীয় যুগের 150 সালের সাথে মিলে যায়।
এমনকি রোমান ভাস্কর্যও সম্রাটদের বড় করার জন্য তার সময়ে রাজনৈতিক প্রচারের একটি মডেল ছিল। যে ভাস্কর্যগুলি সবচেয়ে বেশি দাঁড়ায় সেগুলোর মধ্যে মার্বেলে তৈরি, তার পরে ব্রোঞ্জে ডিজাইন করা এবং ব্যক্তিগত ব্যবহারের জন্য হাতির দাঁতে তৈরি সামান্য পরিমাণ ভাস্কর্য।
রিলিফগুলি রোমান ভাস্কর্যের খুব বৈশিষ্ট্যযুক্ত ছিল, বিশেষত এমন দৃশ্যগুলিতে যেখানে ঐতিহাসিক ঘটনাগুলি বর্ণনা করা হয়েছিল।
ট্রাজানের বিখ্যাত কলাম দ্বারা প্রমাণিত রোমানদের দ্বারা জয়ী ভাস্কর্যের বিজয় ছাড়াও, এই সংস্কৃতির স্থাপত্যে ত্রাণগুলিও ব্যবহৃত হয়েছিল।
আপনি যদি এই নিবন্ধটি আকর্ষণীয় মনে করেন তবে আমি আপনাকে নিম্নলিখিত লিঙ্কগুলি দেখার জন্য আমন্ত্রণ জানাই: