ভ্যান গগ একটি চিত্তাকর্ষক কাজ তৈরি করেছিলেন, যদিও তিনি গভীর মানসিক যন্ত্রণা ভোগ করেছিলেন। তার কিছু পেইন্টিং তার মেজাজ এবং সাধারণভাবে তার ব্যক্তিত্ব সম্পর্কে অনেক কিছু প্রকাশ করে। একটি আইকনিক পেইন্টিং যা যন্ত্রণা এবং শিল্পীর প্রতিভা উভয়ই প্রকাশ করে তারকাময় রাত 1889 এর
তারকাময় রাত
ভিনসেন্ট ভ্যান গঘ 30 সালের 1853 মার্চ নেদারল্যান্ডে জন্মগ্রহণ করেন। দেড় শতাব্দীরও বেশি পরে, ডাচ চিত্রশিল্পীকে আধুনিক চিত্রকলার অন্যতম প্রতিষ্ঠাতা হিসাবে বিবেচনা করা হয় এবং দ্য স্টারি নাইট তার সবচেয়ে বিখ্যাত চিত্রগুলির মধ্যে একটি। যদিও বেশিরভাগ শিল্পপ্রেমীরা এটি জানেন, এটি পুনরায় বলা দরকার যে ভ্যান গগ তার জীবদ্দশায় একজন সফল শিল্পী ছিলেন না। প্রায়শই শোনা যায় যে তিনি তার জীবদ্দশায় শুধুমাত্র একটি কাজ বিক্রি করতে পেরেছিলেন।
তার ক্রমাগত দুর্দশায় ক্লান্ত হয়ে, শিল্পী 1888 সালের শেষের দিকে মানসিক ভাঙ্গনের শিকার হন, যার ফলস্বরূপ তার বাম কান কেটে যায়। কয়েক মাস পরে, তিনি স্বেচ্ছায় সেন্ট পল দে মাউসোল সাইকিয়াট্রিক হাসপাতালে প্রবেশ করার সিদ্ধান্ত নেন, যা একটি প্রাক্তন কনভেন্টে অবস্থিত ছিল। সেখানেই দ্য স্টারি নাইট তৈরি করা হয়েছিল তার আত্মহত্যার ঠিক এক বছর আগে, এমন সময়ে যা তার জীবনের সবচেয়ে অন্ধকার বলে মনে করা হয়।
দ্য স্টারি নাইট লিলি ব্লিসের এস্টেটের মাধ্যমে অধিগ্রহণ করা হয়েছিল এবং 1941 সাল থেকে নিউইয়র্কের মিউজিয়াম অফ মডার্ন আর্ট (MoMA) এর স্থায়ী সংগ্রহে রয়েছে। বছরের পর বছর ধরে, চিত্রটি বিভিন্ন পণ্ডিত এবং শিল্প ইতিহাসবিদদের দ্বারা ব্যাখ্যা করা হয়েছে এবং এখনও পশ্চিমা ইতিহাসের সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ মাস্টারপিসগুলির মধ্যে একটি হিসাবে বিবেচিত।
শিল্পীর গল্প
ভিনসেন্ট উইলেম ভ্যান গঘ 30 মার্চ, 1853 সালে হল্যান্ডের দক্ষিণে একটি ছোট শহর গ্রুট জুন্ডারে একজন প্রোটেস্ট্যান্ট যাজকের পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। আত্মীয়রা ছেলেটিকে অদ্ভুত আচরণের সাথে বিরক্তিকর এবং মেজাজের ছেলে হিসাবে বর্ণনা করেছিলেন। বাড়ির বাইরে, তবে, তিনি প্রায়ই চিন্তাশীল এবং গুরুতর ছিলেন এবং অভিনয়ে তিনি ভাল চরিত্র, সৌজন্য এবং সহানুভূতি প্রদর্শন করেছিলেন।
1857 সালে তার ভাই থিওডোরাস জন্মগ্রহণ করেন, যিনি তার সবচেয়ে বড় বন্ধু এবং বিশ্বস্ত হয়ে উঠবেন। তাদের একটি দীর্ঘ চিঠিপত্র থাকবে, এবং থিও বারবার তার ভাইকে আর্থিক সহায়তা প্রদান করবে। 1864 সালে, ভিনসেন্টকে বোর্ডিং স্কুলে পাঠানো হয়েছিল, যেখানে তিনি ভাষা এবং অঙ্কন অধ্যয়ন করেছিলেন। যাইহোক, ইতিমধ্যে 1868 সালে তিনি তার পড়াশোনা ছেড়ে দিয়েছিলেন, তার পিতামাতার বাড়িতে ফিরে এসেছিলেন।
1869 সাল থেকে, যুবকটি হেগে তার চাচা দ্বারা প্রতিষ্ঠিত গৌপিল এট সি আর্ট গ্যালারিতে ডিলার হিসাবে কাজ করেছিলেন। তারপরে আপনি লন্ডন শাখা এবং তারপর প্যারিস শাখার মধ্য দিয়ে যাবেন। সেখানে, ভবিষ্যতের শিল্পী শিল্পের প্রতি গুরুতরভাবে আকৃষ্ট হতে শুরু করেন, ঘন ঘন লুভর, লুক্সেমবার্গ যাদুঘর, প্রদর্শনী এবং গ্যালারী পরিদর্শন করেন। কিন্তু প্রেমে হতাশার কারণে, তিনি কাজ করার ইচ্ছা হারিয়ে ফেলেন এবং পরিবর্তে তার বাবার মতো পুরোহিত হওয়ার সিদ্ধান্ত নেন।
আমস্টারডামের ধর্মতাত্ত্বিক অনুষদে অধ্যয়ন করার আগে তিনি লন্ডনের একটি শ্রমিক-শ্রেণির উপশহরে একজন প্রচারক হবেন। তিনি অত্যন্ত কঠিন বলে মনে করা এই শিক্ষা ত্যাগ করেছিলেন কিন্তু তার আধ্যাত্মিক পেশার প্রতি বিশ্বাসী ছিলেন। তিনি একজন সাধারণ ধর্মপ্রচারক হতে চান। 1879 সালে তিনি বেলজিয়ামে একটি সুসমাচার প্রচারের মিশন পেয়েছিলেন। 1878 সালে, ভ্যান গঘ দক্ষিণ বেলজিয়ামের একটি খনির শহরে শিক্ষামূলক কর্মকাণ্ডে জড়িত ছিলেন, প্যারিশিয়ানদের পরামর্শ দিয়েছিলেন এবং শিশুদের শিক্ষা দিতেন।
বোরিনেজ খনি শ্রমিকদের কাছে যান এবং তাদের অত্যন্ত কঠোর জীবনযাপনের অবস্থা শেয়ার করুন। তিনি দ্য পটেটো ইটারস-এর মতো লোভনীয় চিত্রকর্মে মানব দুঃখের এই আবিষ্কারকে অনুবাদ করেছেন। যাইহোক, পেইন্টিং সবসময়ই ভিনসেন্টের একমাত্র সত্যিকারের আবেগ।
তিনি যুক্তি দিয়েছিলেন যে সৃজনশীলতা মানুষের দুঃখকষ্ট দূর করার সর্বোত্তম উপায়, যা এমনকি ধর্মও কাটিয়ে উঠতে পারে না। তবে সেই পছন্দটি শিল্পীর পক্ষে সহজ ছিল না: সবচেয়ে বিনয়ী ব্যক্তির সাথে তার জড়িত থাকাকে তার উর্ধ্বতনরা অত্যধিক বলে মনে করেন এবং তার অবস্থান পুনর্নবীকরণ করা হয়নি, তিনি বিষণ্নতায় পড়েছিলেন এবং এমনকি একটি মানসিক হাসপাতালে কিছু সময় কাটিয়েছিলেন।
শৈল্পিক এবং ধর্মীয় পেশার মধ্যে একটি সময়কে সন্দেহ করে, তিনি চিত্রকলায় নিজেকে উৎসর্গ করতে বেছে নেন। আজ আমরা বলতে পারি যে তিনি সঠিক ছিলেন। তার খুব রঙিন শৈলীতে একটি বিশেষ প্রাণশক্তি এবং টান রয়েছে যা মুগ্ধ করেনি। প্রকৃতপক্ষে, বিষণ্নতার পর তিনি একজন শিল্পীর জীবনে ফিরে আসেন।
1880 সালে, ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের ব্রাসেলস প্রস্থান তার শৈল্পিক কর্মজীবনের সূচনা করে। 27 বছর বয়সে, তিনি রয়্যাল একাডেমি অফ ফাইন আর্টসে ভর্তি হন এবং চিত্রশিল্পী অ্যান্টন ভ্যান র্যাপার্ডের স্টুডিওতে কাজ শুরু করেন। কিন্তু 1881 সালে, তার পরিবারের সাথে অন্য একটি তর্কের পর, তিনি হেগে চলে যান যেখানে তার চাচাতো ভাই আন্তন মাউভ তাকে জলরঙ এবং তারপর তেল চিত্রের সাথে পরিচয় করিয়ে দেন। তারপর থেকে, ভ্যান গগ নিজেকে ল্যান্ডস্কেপ এবং কৃষকের দৃশ্যে উত্সর্গ করেছিলেন এবং 1885 সালে তাঁর বিখ্যাত চিত্রকর্ম The Potato Eaters তৈরি করেছিলেন।
একই বছর তিনি এন্টওয়ার্পে চলে যান যেখানে তিনি রুবেনসের কাজ আবিষ্কার করেন, তবে জাপানি শিল্পও (1890)। ফ্লেমিশ রাজধানীতে থাকার সময়ই ভ্যান গঘ তার বিখ্যাত সিরিজের স্ব-প্রতিকৃতি রচনা করতে শুরু করেন। 1886 সালে, তিনি প্যারিসে তার ভাই থিওর সাথে যোগ দেন। তিনি প্যারিসের তরুণ চিত্রশিল্পী, লুভর এবং জাপানি প্রিন্ট আবিষ্কার করেন।
সেখানে তিনি দ্রুত ইমপ্রেশনিস্ট এবং নব্য-ইম্প্রেশনিস্ট চিত্রশিল্পীদের বৃত্তের অংশ হয়ে ওঠেন যারা তার উপর যথেষ্ট প্রভাব বিস্তার করতেন। তিনি জানেন, অন্যদের মধ্যে, টুলুস-লউট্রেক, পিসারো, গগুইন এবং বার্নার্ড। যোগাযোগের পরে এবং এর প্রভাবে, ভ্যান গঘের চিত্রগুলি কিছুটা রঙ নেয়। তাদের সাথে যোগাযোগ করে, ভ্যান গগ তার রঙের প্যালেটে বৈচিত্র্য আনেন এবং তার চিত্রকর্মগুলিকে একটি প্রাণবন্ত এবং উচ্চতর স্পর্শ দিয়েছিলেন যা মন্টমার্ত্রে জেলায় বা এমনকি 1887 সালে তার পোর্ট্রেট অফ পেরে টাঙ্গুইতে দৃশ্যমান হয়।
পরের বছর, তার মানসিক অবস্থার অবনতি হয় এবং ভ্যান গগ প্যারিস ছেড়ে আর্লেসের উদ্দেশ্যে চলে যান। প্রোভেন্সের ল্যান্ডস্কেপের আলোয় মুগ্ধ হয়ে চিত্রশিল্পী আর্লেসের ভ্যান গঘের রুম, (1888), দ্য সোওয়ার অ্যাট দ্য সেটিং সান, (1888) এবং বিশেষ করে তার বিখ্যাত সানফ্লাওয়ারস (1888) এর মতো বিখ্যাত চিত্রকর্ম তৈরি করেছিলেন। 1889 সালে, ভ্যান গঘের খারাপ স্বাস্থ্য তাকে সেন্ট-রেমি-ডি-প্রোভেন্সে একটি উন্মাদ আশ্রয়ে বাধ্য করে। তার জানালা থেকে পেইন্টিং, তিনি উল্লেখযোগ্যভাবে দ্য বেডরুম (1889-1890), পাশাপাশি 1889 সালে তার দুর্দান্ত স্টারি নাইট তৈরি করেছিলেন।
যদিও এই সময়ে ভিনসেন্ট কয়েক ডজন পেইন্টিং করতে সক্ষম হন, তার মানসিক অবস্থা স্থিতিশীল ছিল না। প্রকৃতপক্ষে, তিনি ক্রমবর্ধমান ডিমেনশিয়ার শিকার হচ্ছেন। 1886 এবং 1888 সালের মধ্যে, উদাহরণস্বরূপ, ভিনসেন্ট ভ্যান গগ পেইন্টিং বা সাধারণ অঙ্কনের আকারে অসংখ্য স্ব-প্রতিকৃতি তৈরি করেছিলেন। তার শৈল্পিক কর্মজীবন জুড়ে, এই স্ব-প্রতিকৃতিগুলি প্রায় চল্লিশটি কাজের প্রতিনিধিত্ব করে।
যাইহোক, ডাচ চিত্রশিল্পী একটি উন্মাদ আশ্রয়ে Auvers-sur-Oise-তে তার থাকার বিষয়ে কিছুই বুঝতে পারেননি। তবুও, তিনি 1889 সালে তার বিকৃত কানের চারপাশে একটি ব্যান্ডেজ দিয়ে নিজেকে চিত্রিত করতে দ্বিধা করেননি। ভিনসেন্ট ভ্যান গঘের কাটা কানের গল্পটি 1888 সালে শুরু হয়। একটি শিল্পী সম্প্রদায়ে বসবাসের স্বপ্ন দেখে, তিনি গগুইনকে আর্লেসে তার সাথে দেখা করার আমন্ত্রণ জানান। তারা একসাথে থাকে এবং আঁকতে থাকে, কিন্তু দুই মাস পরে তাদের সম্পর্কের অবনতি হয়।
23 ডিসেম্বর, 1888-এ, ভিনসেন্ট গগুইনকে ছুরি দিয়ে হুমকি দেন। সেই রাতে ভিনসেন্ট, সম্ভবত ডিমেনশিয়ায় ভুগছিল, তার বাম কান বিকৃত করে। সে তার প্রেমিকা রাহেল, একজন পতিতাকে অফার করার জন্য এটি গুটিয়ে নেয়। পরদিন তাকে হাসপাতালে ভর্তি করা হয়। ইয়েলো হাউসে সংক্ষিপ্ত প্রত্যাবর্তনের পর, ভ্যান গগ স্বেচ্ছায় 1889 সালের মে মাসে সেন্ট-রেমি-ডি-প্রোভেন্সের কাছে একটি আশ্রয়ে প্রবেশ করেন। তিনি আঁকতে থাকেন, মিলেট এবং ডেলাক্রোইক্সের আঁকা ছবিগুলির কিছু অনুলিপি তৈরি করেন, তবে তার নিজের কাজও যেমন গমের হলুদ।
চিত্রশিল্পী সহিংস সংকটের শিকার যা তার স্মৃতিশক্তিকে দুর্বল করে দেয়। ভ্যান গগ প্যারিস অঞ্চলে ফিরে যাওয়ার সিদ্ধান্ত নেন, তার ভাইয়ের বাড়ি থেকে খুব দূরে, আউভার্স সুর ওয়েসে। ইম্প্রেশনিস্টদের বন্ধু ডক্টর গ্যাচেট তার অনুসরণ করেন। পরেরটি তার যত্ন নেয় এবং তার শিল্পের প্রশংসা করে। ভ্যান গঘ তার প্রতিকৃতিও আঁকবেন। দুই মাসে আশিটির বেশি চিত্রকর্ম তৈরি করবেন তিনি। 27 জুলাই, 1890-এ, চিত্রশিল্পী, সরকারী সংস্করণ অনুসারে, তার জীবন শেষ করার চেষ্টা করেছিলেন। তিনি নিজেকে বুকে গুলি করেন এবং দুই দিন পরে মারা যান, তারপর 37 বছর বয়সে।
আত্মহত্যা সংস্করণটি প্রায় কেউই প্রশ্ন করেনি। সর্বোপরি, এটি ভ্যান গঘের কিংবদন্তীকে আরও নাটকীয় করে তুলেছিল। এটি কেবল তার প্রতি আগ্রহ বাড়িয়েছিল এবং তার আঁকার দাম বেড়ে যায়। কিন্তু এটা অদ্ভুত ব্যাপার। তার জীবনের শেষ মাসগুলিতে, তার কাজগুলি অন্যটির চেয়ে বেশি ইতিবাচক ছিল। এছাড়াও, আউভার্সে, যেখানে তিনি চলে গিয়েছিলেন, তার একাকীত্ব অদৃশ্য হয়ে গেছে। এখানে তিনি অনেক বন্ধু পেয়েছেন। মানুষ তার চিত্রকর্মে আগ্রহী হয়ে ওঠে। সংবাদপত্রে অনুকূল পর্যালোচনা আসতে শুরু করে।
অবহেলিত হত্যা সংস্করণ (লেখক নাইফি এবং হোয়াইট-স্মিথ দ্বারা 2011 সালে প্রস্তাবিত) এখন বিবেচনা করা হচ্ছে। ভ্যান গগ যখন আহত হয়ে তার ঘরে ফিরে আসেন, তখন তার কাছে বন্দুক ছিল না। তার ইজেল এবং যে পেইন্টিংগুলি নিয়ে তিনি সেদিন কাজ করেছিলেন তাও পাওয়া যায়নি। একই সময়ে, প্রতিবেশীদের একজন জরুরিভাবে দুই কিশোর ভাইকে সঙ্গে নিয়ে শহর ছেড়ে চলে যায়। এই পরিবারে বন্দুক পাওয়া গেছে।
ভ্যান গঘ কী ঘটেছে সে সম্পর্কে পুলিশের প্রশ্নের উত্তর দিতে নারাজ। তিনি জোর দিয়েছিলেন যে তিনি নিজেই এটি করেছেন। দেখে মনে হয়েছিল যে ভ্যান গঘ সমস্ত দোষ নেওয়ার সিদ্ধান্ত নিয়েছে যাতে ছেলেটি জেলে না যায়। এই ধরনের আত্মত্যাগ তার আত্মা ছিল. তিনি যখন একজন সহকারী যাজক ছিলেন তখন তিনি একবার এটি করেছিলেন। তিনি তার শেষ জামাটি একজন দরিদ্র লোককে দিয়েছিলেন। তিনি সংক্রমণের ঝুঁকির কথা চিন্তা না করে টাইফাস রোগীদের যত্ন নিতেন।
তাকে তার ভাই থিও, ডাক্তার গ্যাচেট এবং চিত্রশিল্পী বার্নার্ডের উপস্থিতিতে আউভার্স কবরস্থানে সমাহিত করা হয়েছিল। গুরুতর অভ্যন্তরীণ অশান্তি সত্ত্বেও, ভ্যান গগ প্রায় কখনই ছবি আঁকা বন্ধ করেননি। আট বছরে, তিনি প্রায় নয়শটি চিত্রকর্ম এবং এক হাজার অঙ্কন তৈরি করেছিলেন। তার পোস্ট ইম্প্রেশনিস্ট কাজ ফৌভিজম এবং এক্সপ্রেশনিজম দ্বারা অনুপ্রেরণার উত্স হিসাবে গ্রহণ করা হবে।
স্যানিটোরিয়াম রুম থেকে দৃশ্য
আর্লেসে থাকার সময়, ভিনসেন্ট ভ্যান গগ তার কিছু বিখ্যাত মাস্টারপিস তৈরি করেছিলেন, যেমন আইরিস এবং ব্লু সেলফ-পোর্ট্রেট। চকচকে তারার রাত তৈরির সঠিক তারিখ ছিল 18 জুন, 1889, যা তার ভাই থিওর সাথে চিঠিপত্রের মাধ্যমে যাচাই করা যেতে পারে। ভাইদের চিঠিতে থাকা আরেকটি গুরুত্বপূর্ণ দিক হল ভিনসেন্ট কীভাবে বিচ্ছিন্নভাবে রাতের দৃশ্যটি উপলব্ধি করেছিলেন তার একটি বর্ণনা:
"লোহার জালির জানালা দিয়ে আমি একটি ঘেরের মধ্যে একটি বর্গাকার গম দেখতে পাচ্ছি, যার উপরে আমি সকালে তার সমস্ত জাঁকজমকের সাথে সূর্যোদয় দেখতে পাচ্ছি।"
ভ্যান গঘ তার স্যানাটোরিয়ামের ঘরের পূর্বমুখী জানালা থেকে ভোরের পূর্বের দৃশ্যটি এঁকেছিলেন, তাই তারার রাতের প্রতি তার মুগ্ধতা ভ্যান গঘের অবস্থার প্রভাব ছিল যেখানে তিনি একটি ভিন্ন ধরনের আদেশ চেয়েছিলেন। এই রচনাটি বেঁচে থাকার জন্য এবং তার কারণের জন্য তার অভ্যন্তরীণ সংগ্রামকে প্রতিফলিত করে। প্রতিটি উপাদান তার স্থাপত্য উপাদানগুলির সাথে অগ্রভাগে শহরটি বাদ দিয়ে, ব্রাশস্ট্রোকের একটি দুর্দান্ত সংমিশ্রণে জড়িত।
যদিও এই ল্যান্ডস্কেপ পেইন্টিংটি নক্ষত্রে পূর্ণ, নরম রেখাগুলি যা একটি শান্ত পরিবেশকে বিকিরণ করে, আকাশকে টপসি-টর্ভি উপস্থাপন করা হয়েছে, যেন একটি গভীর ব্যাধি প্রতিফলিত করে। কয়েক মাস আগে, ভ্যান গঘের আত্মহত্যার চিন্তাভাবনা এবং হ্যালুসিনেশন আমূলভাবে তীব্র হয়েছিল।
ক্লিনিকে থাকার সময় তার অভ্যন্তরীণ এবং উত্তাল রাতের সাক্ষ্য দেয় তারার রাত। ভ্যান গগ রাতের আকাশ দেখে মুগ্ধ হয়েছিলেন এবং প্রথমবারের মতো তারার দিকে তাকাচ্ছিলেন না। 1888 সালের শরৎকালে তিনি রোনের উপর তারার রাত্রি এঁকেছিলেন, তার সমস্ত মিষ্টি, স্বপ্নের মতো সৌন্দর্য সহ। এই আইকনিক পেইন্টিংয়ের প্রধান বৈশিষ্ট্য হল এর চারপাশের সুনির্দিষ্ট পরীক্ষা, যার বিবরণ এর ভিতরের প্রভাব দ্বারা নির্ধারিত হয়।
প্রস্তুতিতে, শিল্পী তার প্রতিষ্ঠানের দৃষ্টিভঙ্গি থেকে দিনের বিভিন্ন সময় এবং বিভিন্ন আবহাওয়ার অবস্থা অধ্যয়ন করেন। ভ্যান গঘের সবচেয়ে সাধারণ কালি আঁকা তাঁর ঘরে কাগজে তৈরি করা হয়েছিল, কারণ হাসপাতালের কর্মীরা তাকে সাধারণ কক্ষে আঁকতে নিষেধ করেছিলেন। এই সমস্ত প্রস্তুতিমূলক কাজের একীভূত সচিত্র উপাদান হল তির্যক রেখা যা ডান থেকে বামে চলে, সিয়েরাসের দুর্দান্ত পাহাড়গুলিকে চিত্রিত করে।
ভ্যান গগ বেশ কয়েকটি চিঠি লিখেছিলেন কিন্তু সবেমাত্র দ্য স্টারি নাইট উল্লেখ করেছিলেন। 20 সালের 1889 সেপ্টেম্বর থিওকে লেখা একটি চিঠিতে তিনি আকস্মিকভাবে পেইন্টিংটির উল্লেখ করেছিলেন, এটিকে একটি রাতের অধ্যয়ন হিসাবে উল্লেখ করে, যা প্যারিসে তার ভাইকে পাঠানো ছবির তালিকায় অন্তর্ভুক্ত ছিল। এই প্রসঙ্গে, এটাও উল্লেখ করা জরুরী যে ভ্যান গগ এমিল বার্নার্ড এবং পল গগুইনের সাথে প্রকৃতি থেকে আঁকা নাকি নিজের কল্পনা থেকে আঁকার বিষয়ে অবিরাম বিতর্কে ছিলেন। 1888 সালে বার্নার্ডের কাছে একটি চিঠিতে, ভ্যান গগ গগুইনের সাথে থাকার সময়কালের কথা স্মরণ করেছিলেন:
"গৌগুইন যখন আর্লেসে ছিলেন, আমি একবার বা দুবার প্রতারিত হয়েছিলাম, যেমনটা আপনি জানেন...কিন্তু এটি একটি কৌশল ছিল, প্রিয় বন্ধু, এবং শীঘ্রই আপনি একটি ইটের প্রাচীরের সাথে দেখা করতে পারেন...তবুও আবার আমি খুব বড় তারা খুঁজতে প্রতারিত হয়েছিলাম, আরেকটি ফ্লপ, এবং আমি এতে অসুস্থ।"
অভিব্যক্তিবাদী ঘূর্ণির এই ছাপ যাই হোক না কেন তারার রাতের শীর্ষে আধিপত্য বিস্তার করে, শিল্পী এক বছর পরে চিত্রশিল্পী এমিল বার্নার্ডকে একটি চিঠিতে ঘোষণা করেছিলেন যে চিত্রকর্মটি ব্যর্থ হয়েছে।
দ্য স্টারি নাইট এর ব্যাখ্যা
অনেকে বিভিন্ন উপায়ে দ্য স্টারি নাইট এর প্রতীকী অর্থ ব্যাখ্যা করেন। কেউ কেউ ছবিটিতে ওল্ড টেস্টামেন্ট বা অ্যাপোক্যালিপস থেকে সরাসরি উদ্ধৃতি দেখতে আগ্রহী। কেউ পেইন্টিংয়ের অত্যধিক অভিব্যক্তিকে মাস্টারের অসুস্থতার ফলাফল বলে মনে করেন। প্রত্যেকে একটি বিষয়ে একমত: তার জীবনের শেষে, মাস্টার শুধুমাত্র তার কাজের অভ্যন্তরীণ উত্তেজনা বৃদ্ধি করে।
শিল্পীর উপলব্ধিতে জগতটি বিকৃত হয়, এটি একই থেকে যায়, এতে নতুন ফর্ম, লাইন এবং নতুন আবেগ আবিষ্কৃত হয়, শক্তিশালী এবং আরও সুনির্দিষ্ট। মাস্টার সেই কল্পনাগুলির প্রতি দর্শকের দৃষ্টি আকর্ষণ করেন যা তাদের চারপাশের জগতকে উজ্জ্বল এবং কম সাধারণ করে তোলে।
বেশ কিছু শিল্প ইতিহাসবিদ দ্য স্টারি নাইটকে গভীরভাবে পরীক্ষা করেছেন এবং তাদের মধ্যে কেউ কেউ চিত্রটিকে একটি হ্যালুসিনেটিরি দৃষ্টিভঙ্গি হিসেবে ব্যাখ্যা করেছেন। উদাহরণস্বরূপ, শিল্প ইতিহাসবিদ মেয়ার শ্যাপিরো জোর দিয়েছিলেন যে চিত্রকর্মটি আধ্যাত্মিক অনুভূতি দ্বারা অনুপ্রাণিত একটি স্বপ্নদর্শী চিত্র হিসাবে তৈরি করা হয়েছিল যখন কাজের লুকানো বিষয়বস্তুকে ইঙ্গিত করে এবং নিউ টেস্টামেন্ট বুক অফ রেভেলেশনের উল্লেখ করে। আকাশে ঘূর্ণায়মান আকারগুলি নীহারিকা নামে পরিচিত ধূলিকণা এবং গ্যাসের মেঘের জ্যোতির্বিদ্যাগত পর্যবেক্ষণ প্রকাশ করে।
Sven Lovgren বলেছেন যে পেইন্টিংটি দুর্দান্ত আবেগের অবস্থায় করা হয়েছিল। তিনি দ্য স্টারি নাইটকে একটি অসীম অভিব্যক্তিপূর্ণ চিত্র হিসাবে চিহ্নিত করেছেন যা মহাজাগতিকতার সাথে শিল্পীর চূড়ান্ত মিলনের প্রতীক। শিল্প ইতিহাসবিদ অ্যালবার্ট বোইম জোর দিয়ে বলেছেন যে পেইন্টিংটি শুধুমাত্র ভ্যান গঘের জানালার দৃশ্যের টপোগ্রাফিক উপাদানগুলিই দেখায় না, বরং স্বর্গীয় উপাদানগুলিকেও দেখায়, যেমনটি শুধুমাত্র শুক্রই নয়, মেষ রাশির সম্পূর্ণ নক্ষত্রমণ্ডলকেও দেখানো হয়েছে।
একযোগে ভারসাম্যপূর্ণ এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ, রচনাটি সাইপ্রেস, বেল টাওয়ার এবং কেন্দ্রীয় নীহারিকাগুলির সুশৃঙ্খলভাবে স্থাপনের দ্বারা গঠিত, যখন এর অগণিত ছোট ব্রাশস্ট্রোক এবং ঘনভাবে প্রয়োগ করা পেইন্ট এর পৃষ্ঠকে অশান্ত গতিতে সেট করে। চাক্ষুষ বৈপরীত্যের এই ধরনের সংমিশ্রণ একজন শিল্পী দ্বারা তৈরি হয়েছিল যিনি রাতের সৌন্দর্য এবং আগ্রহ খুঁজে পেয়েছিলেন, যা তার জন্য "দিনের তুলনায় অনেক বেশি জীবন্ত এবং রঙে সমৃদ্ধ"
দ্য স্টারি নাইটের অগণিত ব্যাখ্যা রয়েছে, যেটি তারার সংখ্যা দিয়ে শুরু হয়েছে। তাদের মধ্যে এগারোটি রয়েছে, উজ্জ্বলতা এবং স্যাচুরেশনের দিক থেকে তারা বেথলেহেমের তারার সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ। তবে এখানে পার্থক্য রয়েছে: 1889 সালে ভ্যান গগ আর ধর্মতত্ত্ব পছন্দ করেননি এবং ধর্মের প্রয়োজন অনুভব করেননি, তবে যীশুর জন্মের গল্পটি তার বিশ্বদর্শনকে ব্যাপকভাবে প্রভাবিত করেছিল।
তারার আকাশ
চাঁদ সূর্যের মতো অন্ধভাবে উজ্জ্বল। কিন্তু এই আলো মোটামুটি ছোট ঘরে সীমাবদ্ধ। রাতের চাঁদের আলোর কোনো অভিক্ষেপ নেই, আঁকা আকাশ যেন শুষে নেয়। আকাশ নীলের ছায়ায় জীবনে আসে, সমানভাবে চিত্তাকর্ষক এবং ভয়ঙ্কর। এটি তারা এবং চাঁদের সোনালী হলুদ রঙের সম্পূর্ণ বৈসাদৃশ্য তৈরি করে। সেন্ট রেমি ডি প্রোভেন্সের উপর এই রাতের আকাশে মোট ১১টি তারা রয়েছে। ভ্যান গগ 1888 সালের শরত্কালে তার বোনকে একটি চিঠিতে লিখেছিলেন,
“যে নির্দিষ্ট তারাগুলি লেবু হলুদ, অন্যগুলি গোলাপী, সবুজ, নীল, ভুলে যাও না। আমি আরও বিশদে যেতে চাই না, তবে এটা স্পষ্ট যে আপনি যদি একটি তারার আকাশ আঁকতে চান তবে একটি নীল কালোতে সাদা বিন্দু স্থাপন করা যথেষ্ট নয়।"
লেখক পৃথিবী থেকে আকাশকে আলাদা করতে পেরেছিলেন। কেউ এই ধারণা পায় যে আকাশে সক্রিয় আন্দোলন কোনভাবেই পৃথিবীতে যা ঘটছে তা প্রভাবিত করে না। নীচে একটি ঘুমন্ত শহর, শান্তির ঘুমে ভেসে যাওয়ার জন্য প্রস্তুত। উপরে রয়েছে শক্তিশালী স্রোত, বিশাল তারা এবং অবিরাম চলাচল। কাজের আলো তারা এবং চাঁদ থেকে অবিকল আসে, কিন্তু এর দিকটি পরোক্ষ। রাতে শহরকে আলোকিত করে এমন আভাকে এলোমেলো বলে মনে হয়, সাধারণ শক্তিশালী ঘূর্ণি থেকে আলাদা যা সারা বিশ্বে রাজত্ব করে।
আকাশটি একটি নদীর মতো প্রবাহিত হয় এবং প্রবাহিত হয়, তার মানবিক শক্তি দিয়ে দর্শককে মন্ত্রমুগ্ধ করে। দ্য স্টারি নাইটের অবশ্যই একটি আধ্যাত্মিক দিক রয়েছে, যা সেই সময়ে তার ভাইকে ভ্যান গগের চিঠিতে প্রতিফলিত হয়েছে, যেখানে তিনি "ধর্মের জন্য ভয়ানক প্রয়োজনের কথা বলেছেন। তাই রাতে [তিনি] তারা আঁকার জন্য বের হন।"
অতএব, আকাশ ভ্যান গঘের জন্য একটি মাধ্যম হয়ে ওঠে যা তাকে সবচেয়ে বেশি চিন্তা করে এমন একটি বিশ্বাসকে বোঝার এবং অন্বেষণ করার; জীবন মৃত্যুর পর. এই উদ্বেগ ভ্যান গঘের রঙের পছন্দে হাইলাইট করা হয়েছে, যেখানে ধুলো মাউভ এবং নীল-কালো রং আকাশকে পূর্ণ করে, এমন একটি পছন্দ যা তার অন্যান্য কাজের সাথে মিলে যায় যেমন ক্যাফে টেরেস অ্যাট নাইট এবং স্টারি নাইট ওভার দ্য রোন।
জ্যোতির্পদার্থবিদরা প্রতিষ্ঠা করেছেন যে ভ্যান গঘের আকাশে চিত্রিত চাঁদ এবং তারাগুলি 25 মে, 1889 সালে সেন্ট রেমি ডি প্রোভেন্সে প্রকাশিত জ্যোতির্বিজ্ঞানের পর্যবেক্ষণের সাথে মিলে যায়। 1889 সালে ভ্যান গগ যখন আকাশ এঁকেছিলেন তখন ক্যাপেলা বিশেষভাবে উজ্জ্বল ছিল, যে কারণে আমরা দেখতে পাই। তার কাজে বড় এবং উজ্জ্বল নক্ষত্র।
নক্ষত্রের মতো চাঁদও প্রচুর পরিমাণে আলো তৈরি করে, যা ঘনকেন্দ্রিক বৃত্ত ব্যবহারের কারণে চিত্রকলায় উচ্চারিত হয়। যাইহোক, আলো আকাশে থেকে যায়, এটি পেইন্টিংয়ের প্রান্তে ছড়িয়ে পড়ে না কারণ মাটি অন্ধকার থাকে।
সর্পিল
তার রাতের আকাশ তৈরি করা সমস্ত অ্যারাবেস্কের মধ্যে, ভ্যান গগ ক্যানভাসের কেন্দ্রে সমস্ত বৃত্তাকার কেন্দ্রীভূত করেছিলেন। সর্পিল সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ তার অসুস্থতা বৃদ্ধি হিসাবে ব্যাখ্যা করা যেতে পারে. শিল্পী বৃহৎ অভিব্যক্তিপূর্ণ তারা এবং চাঁদকে ল্যান্ডস্কেপের প্রধান উপাদান বানিয়েছেন। রাতের আকাশ আঁকার সময়, তিনি একটি বিশেষ কৌশল ব্যবহার করেছিলেন, যার কারণে এই পেইন্টিংটি পরে ভ্যান গঘের অন্যতম বিখ্যাত কাজ হয়ে ওঠে।
তারার প্রতিনিধিত্বকারী দীর্ঘ স্ট্রোকগুলি সাবধানে সর্পিলগুলি আঁকে যার মধ্যে চাঁদ এবং তারার আলো ঘোরে, তাই কথা বলতে। এর জন্য ধন্যবাদ, তারা আকাশের মধ্য দিয়ে চলে যাচ্ছে বলে মনে হচ্ছে, এটির মাধ্যমে তাদের আশ্চর্যজনক আলো বহন করছে। ভ্যান গঘ জাপানি শিল্প দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিলেন, বিশেষ করে প্রিন্ট, যেখানে কেবল রঙের সমতল এলাকাই পাওয়া যায় না, তবে সর্পিলগুলিও নিয়মিতভাবে উপস্থিত হয়।
চাঁদ এবং তারাগুলি কেবল আশ্চর্যজনক, এগুলি দীর্ঘ সময়ের জন্য মনে রাখা হয়: বিভিন্ন শেডের গোলকের আকারে বিশাল হ্যালো দ্বারা বেষ্টিত: সোনালি, নীল এবং রহস্যময় সাদা। স্বর্গীয় দেহগুলি মহাজাগতিক আলো নির্গত করে, সর্পিল নীলে আকাশকে আলোকিত করে।
মজার ব্যাপার হল, আকাশের ছন্দহীন ছন্দ অর্ধচন্দ্র এবং উজ্জ্বল নক্ষত্র উভয়কেই ধারণ করে; সবকিছু ভ্যান গঘের আত্মার মতো। দ্য স্টারি নাইটের স্বতঃস্ফূর্ততা সত্যিই দম্ভপূর্ণ। পেইন্টিংটি খুব যত্ন সহকারে চিন্তা করা এবং রচনা করা হয়েছে: এটি সাইপ্রাস গাছ এবং প্যালেটের সুরেলা নির্বাচনের জন্য ভারসাম্যপূর্ণ ধন্যবাদ বলে মনে হয়।
এটি নিঃসন্দেহে পেইন্টিংয়ের প্রথম দিক যা আমাদের মনোযোগ আকর্ষণ করে। বিশাল স্পিনিং স্পাইরাল পেইন্টিংয়ের চারপাশে ঢেউয়ের মতো জড়িয়ে আছে। এটি দর্শকের দৃষ্টিকে ঘোরে এবং স্তব্ধ করে দেয়, ভ্যান গঘের সূক্ষ্ম মনের গভীরতার মধ্যে একটি আভাস দেয়। যাইহোক, এটা কি হতে পারে যে এই সর্পিলটি XNUMX শতকে জ্যোতির্বিদ্যার ক্রমবর্ধমান জনপ্রিয় অধ্যয়নের দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়েছিল?
ভ্যান গগ জ্যোতির্বিদ্যার প্রেমে পড়েছিলেন এবং নিয়মিত "এল'অ্যাস্ট্রোনমি" (দ্য অ্যাস্ট্রোনমি) পত্রিকা পড়তেন, যা তার বন্ধু ক্যামিল ফ্ল্যামারিয়ন দ্বারা সম্পাদিত হয়েছিল। তার অস্থির মানসিকতার প্রতিনিধিত্ব করার জন্য, তিনি নীহারিকাগুলির বৈজ্ঞানিক প্রজনন অনুকরণ করেছিলেন। সুতরাং, সর্পিল উন্মাদনা দ্বারা প্ররোচিত একটি সৃষ্টি ছিল না, বরং ভ্যান গঘের অন্যতম প্রধান আগ্রহের অধ্যয়ন ছিল।
উন্মুক্ত সাইপ্রেস
মাথা ঘোরা ফ্রান্সের দক্ষিণ থেকে এই সাধারণ গাছ দখল করেছে। এর শাখাগুলি ঢেউয়ের মতো নড়াচড়া করে, নিশাচর স্থানের নিস্তব্ধতা থেকে তারা ভয়ঙ্কর পরিবেশের প্রতিধ্বনি হিসাবে কাজ করে বলে মনে হয়। এই সাইপ্রেসগুলি, আগুনের মতো আকাশে উঠছে, ভ্যান গঘের ব্যক্তিগত সংযোজন।
গাছটি লেখকের জন্য গুরুত্বপূর্ণ, এটি পৃথিবীতে যারা বাস করে তাদের কাছে সমস্ত স্বর্গীয় শক্তি প্রেরণ করতে সক্ষম। সাইপ্রাস আকাশের দিকে আকাঙ্ক্ষা করে, তার আকাঙ্ক্ষা এতটাই শক্তিশালী যে মনে হয় এক সেকেন্ডের মধ্যে গাছটি পৃথিবী থেকে আকাশে মিলিত হবে। যেন সবুজ শিখার জিভগুলি ধর্মনিরপেক্ষ শাখাগুলি উপরের দিকে নির্দেশিত।
প্রতীকীভাবে বিবেচনা করা হলে, সাইপ্রাসকে দেখা যেতে পারে জীবনের মধ্যে একটি সেতু হিসাবে, যা পৃথিবী দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করে এবং মৃত্যু, যা আকাশ দ্বারা প্রতিনিধিত্ব করে, সাধারণত আকাশের সাথে যুক্ত। সাইপ্রেসগুলিকে কবরস্থান এবং শোকের গাছ হিসাবেও বিবেচনা করা হত।
"কিন্তু তারাদের দেখা আমাকে সবসময় স্বপ্ন দেখায়," ভ্যান গগ একবার লিখেছিলেন। "কেন, আমি নিজেকে বলি, ফ্রান্সের মানচিত্রের কালো বিন্দুর চেয়ে আকাশের আলোর বিন্দুগুলি কি আমাদের কাছে কম অ্যাক্সেসযোগ্য হওয়া উচিত? আমরা যেমন তারাাসকন বা রুয়েন যাওয়ার জন্য ট্রেন ধরি, তেমনি আমরা একটি নক্ষত্রে যাওয়ার জন্য মৃত্যুকে গ্রহণ করি।
সাইপ্রেস কাজের একটি গুরুত্বপূর্ণ বৈশিষ্ট্য এবং সম্ভবত সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য এক। পুরু, যন্ত্রণাদায়ক এবং একটি শিখার মত ক্রমবর্ধমান, এটি পেইন্টিংয়ের দুটি অংশকে একত্রিত করে: আকাশ এবং পৃথিবী। এটিকে অগ্রভাগে রাখার জন্য ভ্যান গঘের সিদ্ধান্ত ছিল তাৎপর্যপূর্ণ। সাইপ্রাস ঐতিহ্যগতভাবে মৃত্যুর সাথে যুক্ত একটি গাছ এবং ভ্যান গঘের মতে, এটি পৃথিবীর বাইরে একটি জীবন অ্যাক্সেস করার একমাত্র উপায় ছিল।
ছোট্ট শহর
ডানদিকে, পাহাড়ের পাদদেশে, ভ্যান গগ একটি ছোট শহর চিত্রিত করেছেন। বাড়ির ছাদগুলো গভীর নীল আকাশকে প্রতিফলিত করে এবং এখানে-ওখানে জানালায় হলুদ আলো দেখা যাচ্ছে। কথিত দেরী হওয়া সত্ত্বেও, বাড়িগুলি থেকে আলোর উত্স দেখা যায়।
বাড়ির পিছনে একটি গির্জা রয়েছে যার বেল টাওয়ারকে ক্যানভাসের অন্যান্য উপাদানগুলির মতো একই যুদ্ধ সহ্য করতে হবে। গির্জার বেল টাওয়ারটি ফ্রান্সে নয়, তার নেটিভ হল্যান্ডের সাধারণগুলির সাথে সাদৃশ্যপূর্ণ। সূচ স্বর্গীয় সর্পিল মধ্যে স্তন্যপান করা হবে বলে মনে হচ্ছে. বেল টাওয়ার এবং গির্জা ভ্যান গগকে আকাশের রহস্যময় এবং মহাজাগতিক শক্তিকে উচ্চারণ করার অনুমতি দেয়। ভ্যান গঘের আঁকা সেন্ট-রেমি-ডি-প্রোভেন্স গ্রামের বাইরে, অ্যালপিলেস উঠুন, একটি পর্বতশ্রেণী যা ভ্যান গগ তার ক্লিনিকের জানালা থেকে দেখেছিলেন।
সেন্ট রেমি ডি প্রোভেন্সের আশ্রয়ের নকশা অনুসারে, ভ্যান গঘ তার ঘর থেকে শুধুমাত্র একটি ছোট জমি দেখতে পান। তারার বিপরীতে, বেল টাওয়ার এবং শহরটি সরাসরি শিল্পী দ্বারা পর্যবেক্ষণ করা হয়নি, তবে তার কল্পনা থেকে পুনরায় তৈরি করা হয়েছিল। এই দুটি উপাদান কাজ শেষে, স্থানের মাত্র এক তৃতীয়াংশ দখল করে। এগুলিকে এমনভাবে চালিত করা হয়েছে যে তারা চলন্ত বলে মনে হয়, যখন অন্ধকারে ঘেরা বাড়িগুলি পেইন্টিংটিকে একটি দাগযুক্ত কাচের গুণ দেয়।
প্রযুক্তি
এই তৈলচিত্রে ভ্যান গগ পুরু, অত্যন্ত দৃশ্যমান এবং কিছুটা কাটা স্ট্রোক দিয়ে আঁকা। আমরা অনুমান করতে পারি যে চিত্রকর চূড়ান্ত ফলাফলের আগে পেইন্টের বিভিন্ন স্তরে তার চিত্রকর্ম তৈরি করেছিলেন। এই কাজের সাথে তিনি চেয়েছিলেন, এই চিত্রগুলির অনেকগুলির মতো, রঙ এবং তার ব্রাশের নড়াচড়ার মাধ্যমে একটি অনুভূতি প্রকাশ করতে।
আমরা দেখতে পাচ্ছি যে এই পেইন্টিংটিতে নীল রঙের ছায়া রয়েছে, যা রাতের প্রতিনিধিত্ব করে। গাঢ় সবুজ গাছ এবং ঘর আঁকা ব্যবহার করা হয়. কাজের মধ্যে একমাত্র উষ্ণ এবং বরং হলুদ রঙগুলি জানালা, তারা, চাঁদ এবং আকাশের স্বেচ্ছাচারিতার জন্য ছোট ছোঁয়া দিয়ে আঁকা হয়েছিল।
মূল আলো চাঁদ থেকে আসে, যা পেইন্টিংয়ের উপরের ডানদিকে রয়েছে। আকাশ নিজেই বিভিন্ন নক্ষত্র দ্বারা আলোকিত হওয়ায় এখানে সত্যিই কোন ছায়া নেই এবং দৃশ্যত দেরী হওয়া সত্ত্বেও শহরে এখনও কিছু আলোকিত ঘর রয়েছে
রাতের আকাশ সঞ্চালনের কৌশল, একই সময়ে সমস্ত প্রয়োজনীয় ছায়াগুলির স্থানান্তর, এই সময়ের মধ্যে এখনও আয়ত্ত করা হয়নি। ভিনসেন্ট ভ্যান গগ শিল্পের এই ক্ষেত্রে কার্যত অগ্রগামী ছিলেন। ডাচ শিল্পী গাঢ় সবুজ, হালকা নীল এবং বাদামী টোন যোগ করার সময় গাঢ় নীল, হলুদের বিভিন্ন শেডের সংমিশ্রণ ব্যবহার করেন। রঙ সমন্বয় তার স্বতন্ত্রতা সঙ্গে মুগ্ধ. চিত্রের সূক্ষ্মতা এবং গভীরতার উপর জোর দেওয়ার সময় সমস্ত রঙ একত্রিত হয় এবং একে অপরের পরিপূরক হয়।
এর রঙের স্কিমটি গভীর গাঢ় নীল (এমনকি মরক্কোর নাইট হিউ), গভীর নীল এবং হালকা নীল, সবুজের কালো, চকলেট ব্রাউন এবং অ্যাকোয়া-এর একটি অনন্য মিশ্রণের সাথে অবাক করতে ব্যর্থ হতে পারে না। হলুদের বিভিন্ন শেড রয়েছে, যা শিল্পী যতটা সম্ভব স্পর্শ করেন, তারার পথের প্রতিনিধিত্ব করে। এটিতে সূর্যমুখী, মাখন, ডিমের কুসুম, ফ্যাকাশে হলুদের রঙ রয়েছে। এবং চিত্রটির রচনাটি নিজেই - গাছ, একটি অর্ধচন্দ্র, তারা এবং পাহাড়ের একটি শহর - সত্যই মহাজাগতিক শক্তিতে পূর্ণ।
তারাগুলোকে সত্যিই অতল মনে হয়, অর্ধচন্দ্র সূর্যের ছাপ দেয়, সাইপ্রাস গাছগুলো শিখার জিভের মতো, এবং সর্পিল কোঁকড়াগুলো ফিবোনাচি সিকোয়েন্সে ইঙ্গিত দেয় বলে মনে হয়। সেই সময়ে ভ্যান গঘের মেজাজ যাই হোক না কেন, দ্য স্টারি নাইট এমন কাউকে উদাসীন রাখে না যে অন্তত এর প্রজনন দেখেছে।
তারার রাতের পাগলামি?
যদিও পেইন্টিংয়ের প্রতিটি উপাদান পরামর্শ দেয় যে এর অবিরাম আন্দোলন ভ্যান গঘের কষ্টকে প্রকাশ করে, আমরা কাজটিকে ভিন্নভাবে দেখতে পারি। চেতনা ও প্রশান্তি শক্তির প্রতীক হিসেবে নীল, আনন্দ ও উষ্ণতার রঙ হিসেবে হলুদ, এই কাজটিও কি চিত্রশিল্পীর মুক্তির বৈশিষ্ট্য হতে পারে না?
পেইন্টিংটি তৈরি হওয়ার কিছুক্ষণ আগে, ভ্যান গগ চিত্রশিল্পী এমাইল বার্নার্ডকে একটি চিঠিতে লিখেছিলেন: "আমি অবশেষে কখন এই তারার আকাশ তৈরি করব যা আমাকে সর্বদা ভাবতে হয়?" উন্মাদনার উর্ধ্বে, কাজে নিপুণতা ও নিয়ন্ত্রণ প্রকট, তা তাঁর থেকেই উদ্ভূত। সবকিছু ক্ষুদ্রতম বিস্তারিত নিচে গণনা করা হয়.
ভ্যান গঘের অন্যান্য প্রতীকী কাজ
ওলন্দাজ চিত্রশিল্পী, অভিব্যক্তিবাদের অগ্রদূত, আজকে শিল্পের ইতিহাসে সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তিত্ব হিসেবে বিবেচিত হয়। তার কাজের সবচেয়ে বড় সংগ্রহটি তার নেটিভ হল্যান্ডে পাওয়া যাবে, বিশেষ করে আমস্টারডামের ভ্যান গগ মিউজিয়ামে, তবে তার অনেক পেইন্টিং প্যারিস, লন্ডন এবং নিউ ইয়র্কের প্রধান জাদুঘরে প্রদর্শিত হচ্ছে।
সূর্যমুখী, 1888
এই তৈলচিত্রটি ভ্যান গঘের সবচেয়ে প্রতিনিধিত্বমূলক চিত্রগুলির মধ্যে একটি, তবে এটির সমস্ত আকারে সর্বাধিক পুনরুত্পাদিত একটি: প্লেট, পোস্টার, অফিস সরবরাহ এবং আরও অনেক কিছু। সূর্যমুখী একই থিমের একটি সিরিজের পেইন্টিংয়ের অন্তর্গত, আর্লেসের একটি মাঠে শিল্পী এই ফুলগুলি সংগ্রহ করার পরে এবং শুকিয়ে যাওয়ার সাথে সাথে সেগুলি আঁকার পরে সেগুলি আঁকা হয়েছিল। ভ্যান গগ কফির কারণে সৃষ্ট চাক্ষুষ হ্যালুসিনেশনের ফলে পাপড়িগুলির বৈশিষ্ট্যযুক্ত হলুদ টোন পেয়েছিলেন বলে জানা যায়। তিনি ক্যাফেইনে আসক্ত ছিলেন।
আর্লেসে ভ্যান গঘের কক্ষ, 1888
ভ্যান গঘের আর্লেস শহরে কাটানো সময়কালে, তিনি এই পেইন্টিংটিতে চিত্রিত ঘরে ছিলেন। শিল্পী হালকা রঙের প্যালেটের মাধ্যমে তার ঘরের সরলতা এবং প্রশান্তিকে উপস্থাপন করতে চেয়েছিলেন, যা জাপানের সংযমের প্রতি শ্রদ্ধাশীল। এই পেইন্টিংয়ের তিনটি সংস্করণ রয়েছে, যা ভ্যান গগের চিঠিতে বর্ণিত হয়েছে। আমরা বিছানার উপর ছোট ছবি দেখে তিনটি সংস্করণ আলাদা করতে পারি।
বলা হয় যে তার মৃগীরোগের কারণে তিনি বিকৃত রং দেখেছিলেন, যা এই কাজে হলুদ এবং সবুজ টোনের প্রাচুর্যকে ব্যাখ্যা করবে। এটাও প্রতীয়মান হয় যে শিল্পী আর্লেসের ভ্যান গঘের ঘরটি ডিজিটালিস পুরপুরিয়া নামক উদ্ভিদের প্রভাবে এঁকেছিলেন যা তাকে গতি বজায় রাখতে সাহায্য করেছিল।
রাতে ক্যাফে টেরেস, 1888
এখানে আর্লেসে থাকার সময় আঁকা আরেকটি তৈলচিত্র রয়েছে। পেইন্টিংয়ে চিত্রিত ক্যাফে, লা টেরাসে, প্লেস ডু ফোরাম, ক্যাফে ভ্যান গগ নাম নিয়েছে। পটভূমিতে ছায়াময় ঘর এবং তারার আকাশের বিপরীতে কাজটিতে উষ্ণ রঙের প্রাধান্য রয়েছে (চিত্রকরের আশাবাদের প্রতীক, শান্ত এবং অনুপ্রেরণার সন্ধানে ফ্রান্সের দক্ষিণে আসতে পেরে খুশি)।
একটি স্ট্র হ্যাট সহ স্ব-প্রতিকৃতি, 1887
ভ্যান গগ ত্রিশটিরও বেশি স্ব-প্রতিকৃতি আঁকেন, যার মধ্যে একটি স্ট্র হ্যাট সহ স্ব-প্রতিকৃতি রয়েছে, যার টোনগুলি স্পষ্টভাবে হলুদ। চিত্রকর্মটি ইম্প্রেশনিজমের হালকা বৈশিষ্ট্য দ্বারাও চিহ্নিত। এই স্ব-প্রতিকৃতিটি এমন সময়ে তৈরি করা হয়েছিল যখন ভ্যান গগ প্যারিসে অভিভূত বোধ করছিলেন।
ফরাসি রাজধানীর মতো একটি উন্মত্ত শহরে লিটার অ্যালকোহল পান করার পরে প্রায়শই বিভ্রান্ত হয়ে পড়ে, তাকে একটি শান্ত জায়গায় পালাতে হয়েছিল (এবং তিনি গগুইনের প্রভাবের জন্য আর্লেসকে বেছে নিয়েছিলেন) যার জন্য তিনি একটি খড়ের টুপি এবং একটি চেহারা দিয়ে তার প্রতিকৃতি তৈরি করেছিলেন। তিনি যে নিপীড়নের অবসান ঘটাতে চেয়েছিলেন তার কথা জানিয়ে।
দ্য পটেটো ইটারস, 1885
দ্য পটেটো ইটারসকে ভ্যান গঘের প্রথম প্রধান কাজ হিসেবে বিবেচনা করা হয়। একজন স্ব-শিক্ষিত শিল্পী, ভ্যান গগ একটি মাস্টারপিস তৈরি করতে চেয়েছিলেন যাতে দেখানো হয় যে তিনি একজন ভাল চরিত্র চিত্রশিল্পী হয়ে উঠেছেন। অতএব, তিনি ইচ্ছাকৃতভাবে একটি জটিল রচনা বেছে নিয়েছিলেন।
যেমন চিত্রকর নিজেই তার ভাই থিওকে লেখা একটি চিঠিতে ব্যাখ্যা করেছিলেন, ডাচ শহর নুয়েনে আঁকা এই চিত্রটিতে, তিনি সত্যিকারের কৃষকদের প্রতিনিধিত্ব করতে চেয়েছিলেন যা তারা নিজের হাতে জন্মানো আলু খাচ্ছেন যাতে তারা গ্রামাঞ্চলের কঠোর জীবনকে সততার সাথে প্রকাশ করতে পারে। তাই পেইন্টিংটিতে আমরা অন্ধকারে পাঁচজন বিনয়ী কৃষকদের একটি দল দেখতে পাচ্ছি, রাতের খাবার খেতে চলেছে।
ভ্যান গঘের চেয়ার, 1888
ভ্যান গগের চেয়ার পল গগুইনের চেয়ারের সাথে হাত মিলিয়ে যায়। দুটি চিত্রই ভ্যান গগ তৈরি করেছিলেন আর্লেসের মেসন জাউনে থাকার সময়, যেখানে তিনি তার বন্ধু পল গগুইনের সাথে দেখা করেছিলেন। তার সাথে তর্কের পর ভ্যান গগ তার কানের লতি কেটে ফেলেন এবং গগুইন প্যারিসে ফিরে আসেন। শিল্পী পরে দুটি চেয়ার আঁকার মাধ্যমে দুই ব্যক্তির মধ্যে পার্থক্য ক্যাপচার করার সিদ্ধান্ত নিয়েছে। তার, একটি পাইপ এবং সামান্য তামাক সহ একটি সাধারণ খড়ের চেয়ার, কঠোর ব্রাশস্ট্রোক এবং গেরুয়া এবং নীল টোনের মাধ্যমে তৈরি, সেই মুহুর্তে তিনি যে দুঃখ অনুভব করেছিলেন তা প্রকাশ করে।
দুপুরে বিশ্রাম, 1890
মিলেটের সিয়েস্তার দ্বারা অনুপ্রাণিত হয়ে, ভ্যান গগ সেইন্ট-রেমি স্যানাটোরিয়ামে এই চিত্রটি এমন সময়ে এঁকেছিলেন যখন তার নিজস্ব কোনো বিষয় ছিল না। মূল রচনার প্রতি বিশ্বস্ত থাকাকালীন তিনি তার বৈশিষ্ট্যযুক্ত রঙ এবং ব্রাশস্ট্রোকগুলির সাথে একটি দেশের বিশ্রামের দৃশ্যকে নতুন করে উদ্ভাবনের মাধ্যমে মিলেটের কাজটিকে পুনরায় ব্যাখ্যা করেন।
গ্যালেট মিল, 1886-1887
মন্টমার্ত্রের ল্যান্ডস্কেপ এবং উইন্ডমিলগুলি ভ্যান গঘের বেশ কয়েকটি চিত্রকর্মের বিষয় এবং অনুপ্রেরণা। মৌলিন দে লা গ্যালেটটি ছিল একটি উন্মুক্ত-এয়ার নাচের দৃশ্য যা বুট মন্টমার্ত্রে দুটি মিলের মধ্যে অবস্থিত ছিল এবং অ্যাপার্টমেন্টের কাছে সে তার ছোট ভাই থিওর সাথে 1886 এবং 1888 সালের মধ্যে শেয়ার করেছিল। মৌলিন দে লা গ্যালেট স্বাগত জানিয়েছিলেন এবং অনুপ্রাণিত করেছিলেন সেই সময়ের অনেক শিল্পী, যেমন কোরোট, টুলুস লাউট্রেক এবং রেনোয়ার।
পনেরো সূর্যমুখী ফুলদানী, 1888
1888 সালের আগস্টে আর্লেসে আঁকা ভ্যান গঘের সূর্যমুখীর চিত্রগুলির মধ্যে একটি। নতুন রঞ্জক উদ্ভাবনের ফলে হলুদ রঙের বিস্তৃত বর্ণালী ব্যবহার করে, ভ্যান গগ তাদের জীবনের প্রতিটি পর্যায়ে (ফুল থেকে শুকিয়ে যাওয়া পর্যন্ত) সূর্যমুখী উপস্থাপন করেন। ভ্যান গগ তার বন্ধু পল গগুইনের শয়নকক্ষটি সাজাতে চেয়েছিলেন হলুদ বাড়িতে, যে বাড়িটি তিনি আর্লেসে ভাড়া করেছিলেন। ভ্যান গগ এবং গগুইন 1888 সালের অক্টোবর থেকে ডিসেম্বরের মধ্যে হলুদ বাড়িতে একসাথে কাজ করেছিলেন।
ব্লুমে রোজ বুশ, 1889
ভ্যান গঘ সেন্ট রেমি ডি প্রোভেন্স অ্যাসাইলামের বাগানে এই গোলাপগুলি দেখেছিলেন, যেখানে তিনি আর্লেসের মধ্য দিয়ে যাওয়ার পরে 1889 সালের মে মাসে ভর্তি হন। এই পেইন্টিংয়ের বিভিন্ন এবং তীব্র ব্রাশস্ট্রোকগুলি তার জীবনের শেষ অবধি তিনি যে কাজগুলি চালিয়ে যাবেন তাতে উপস্থিত থাকবে।
আর্লেসের কাছে লাল দ্রাক্ষাক্ষেত্র, 1888
1888 সালের নভেম্বরে আর্লেসে তৈরি, এই পেইন্টিংটি আর্লেসের গ্রামাঞ্চলে ফসলের প্রতিনিধিত্ব করে। আর্লেসের কাছে রেড ভিনইয়ার্ডটি ভ্যান গঘের জীবদ্দশায় প্রকাশ্যে বিক্রি হওয়া একমাত্র চিত্রকর্ম বলে মনে করা হয়, তবে এটি বর্তমানে বিতর্কিত একটি সত্য।
আইরিস, 1889
সেন্ট রেমি দে প্রোভেন্স অ্যাসাইলামে থাকার সময় ভ্যান গগ যে অনেকগুলি পুষ্পবিষয়ক গবেষণা করেছিলেন তার মধ্যে আইরিস অন্যতম। যদিও ভ্যান গগ এই চিত্রকর্মটিকে একটি অধ্যয়ন বলে মনে করেছিলেন, তার ভাই থিও বুঝতে পেরেছিলেন যে এটি একটি গুরুত্বপূর্ণ চিত্রকর্ম। অতএব, তিনি এটি 1889 সালের সেপ্টেম্বরে সোসাইটি দেস আর্টিস্টেস ইন্ডিপেন্ডেন্টের বার্ষিক প্রদর্শনীতে জমা দেন।
ক্যামিল রাউলিনের প্রতিকৃতি, 1888
তরুণ ক্যামিল রাউলিনের প্রতিকৃতিটি ভ্যান গঘের 1888 থেকে 1890 সালের মধ্যে আর্লেসে তার সময়কালে তৈরি করা আধুনিক প্রতিকৃতিগুলির একটি। ক্যামিল ছিলেন শহরের একজন পোস্টম্যান এবং ভ্যান গগের বন্ধু জোসেফ রাউলিনের কনিষ্ঠ কন্যা। বাস্তবসম্মত বা ফটোগ্রাফিক প্রতিকৃতি তৈরি করার পরিবর্তে, ভ্যান গগ দর্শকের আবেগকে উস্কে দিতে প্রাণবন্ত রং এবং অভিব্যক্তিপূর্ণ লাইন ব্যবহার করেছেন।
ব্লসম, 1890 সালে বাদাম গাছের শাখা
পেইন্টিংটি ভ্যান গগ তার ভাইকে উপহার হিসাবে আঁকেন, যার একটি পুত্র ছিল। তিনি তার চাচা ভিনসেন্টের নামে নামকরণ করেছিলেন। ভ্যান গগ চেয়েছিলেন তরুণ পিতামাতারা তাদের বিছানার উপরে চিত্রকর্মটি ঝুলিয়ে দিন। প্রস্ফুটিত বাদাম একটি নতুন জীবনের সূচনা নির্দেশ করে। ছবিটি খুবই অস্বাভাবিক। এটি একটি গাছের নিচে থাকা এবং ডালপালা দেখার মত। যে আকাশের বিরুদ্ধে প্রসারিত.
পেইন্টিং আলংকারিক হয়. কিন্তু ভ্যান গগ তার অনেক কাজের জন্য এটিই চেষ্টা করেছিলেন। তিনি তাদের তৈরি করেছেন সাধারণ মানুষের ঘর সাজানোর জন্য। তিনি খুব কমই জানতেন যে তার চিত্রকর্মগুলি শুধুমাত্র খুব ধনী ব্যক্তিদের কাছেই পাওয়া যাবে। অ্যালমন্ড ব্লসম শাখা তৈরির ছয় মাস পরে, ভ্যান গগ মারা যাবেন। অফিসিয়াল সংস্করণ অনুসারে, এটি একটি আত্মহত্যা ছিল।
এখানে আগ্রহের কিছু লিঙ্ক রয়েছে: